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Aktuelles zu Musik
im südlichen Hochschwarzwald
ab 21.12.2004
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Liederlich - Dreisamtäler Gruppe spielt seit 20 Jahren Lieder aus aller
Welt
Kleinkunstbühne „Dreisam“
präsentiert die musikalischen Allrounder aus dem Dreisamtal – Seit zwanzig
Jahren mit alten und neuen Liedern erfolgreich
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Seit zwanzig Jahren musizieren Thomas Fuß,
Petra Fuß und Wolfgang Schmid als Gruppe „Liederlich“ miteinander – und
haben immer noch viel Spaß dabei. Ihr Jubiläumskonzert ist am Samstag in der
Talvogtei. Foto: Privat |
Kirchzarten (glü.) Seit zwanzig
Jahren singt und spielt die Dreisamtäler Gruppe „Liederlich“ ebenso virtuos wie
erfolgreich alte und neue Lieder aus aller Welt. Ihr Repertoire reicht vom
deutschen Volkslied über Eigenkompositionen bis hin zu internationalen
Evergreens der jüngsten Jahrtausendwende. Die Liederlich-Mitglieder Petra Fuß,
Thomas Fuß und Wolfgang Schmid interpretieren Songs von Hannes Wader, Herman van
Veen, den Bee Gees und Beatles, von Elton John, Ronan Keating und vielen
anderen. Die eigenen Stimmen begleitet das Trio mit Gitarre, Mundharmonika,
Mandoline, Flöte, Bassgitarre und Akkordeon. Die Burger Kleinkunstbühne „Dreisam“
präsentiert das exklusive Jubiläumskonzert von „Liederlich“ am kommenden
Samstag, dem 8. November 2008 um 20 Uhr in der historischen „Großen Stube“ der
Talvogtei in Kirchzarten. Der Kartenvorverkauf läuft bereits in den
Sparkassenzweigstellen Kirchzarten und Burg sowie in der Tourist-Info-Dreisamtal
in Kirchzarten, dort ist er auch unter
07661 90 79 80 telefonisch
möglich.
Gerhard Lück, 6.11.2008,
www.dreisamtaeler.de
 
Eine
magische Klangreise die uns aus dem gewohnten Hören herausführt.
Ein Konzentrat aus paralysierenden poetischen prosa- Texten und
minimalistischen Melodien. „..tiefgründiger Humor mit sphärischen Klängen...“
„...mitreißende Klangwelt die lange nachwirken wird…“ BZ
Das derzeit neuste Instrument der Welt: das „Hang“ ist eine Weiterentwicklung
der karibischen Steeldrum (Ölfass). Es vereint erstmals perkussive und weiche
Töne in ihrem unverwechselbaren, obertonreichen Klang. Die Stücke, die Wachter
speziell für das Hang entwickelte, scheinen immer wieder neuen Landschaften und
Kulturen zu entspringen. Zusammen mit, paralysierenden poetischen Prosatexten
verzaubert diese Musik den Hörer, und begleitet ihn über die Grenzen bekannter
Stile hinaus.
Ohne Vorverkauf, Eintritt
frei es darf anschließend gespendet werden, wer will…
Hang Solo mit
Tilo Wachter
Donnerstag, 16. Oktober, 20 Uhr
in der Kapelle auf dem alten Friedhof, Müllheim
1.10.2008
Uli Führes "Ikarus" stürzt nicht ab. So nahe er
auch der Sonne kommt, seine Flügel, die ihn fliegen lassen, sind nicht mit
weichem Wachs verknetet, sondern mit einer enormen Musikalität, die ihn souverän
durch alle Turbulenzen trägt. Mit "Ikarus" erlebte der Lörracher Burghof eine
grandiose Premiere, die konzertante Version der mit dem Deutschen
Schallplattenpreises ausgezeichneten jüngsten CD des
Buchenbacher Musikers,
Komponisten und Musikpädagogen. Sehr experimentell ist das Opus — eine Vertonung
von Gedichten Markus Manfred Jungs, ein modernes Klangbild voller Geräusche und
Melodien. Und Uli Führe übersetzt diese Klangcollagen zum bühnentauglichen Opus.
Das heißt, er delegiert seine verschiedenen Rollen an andere. Doch das Faszinosum bleibt. Wort und Musik stehen sich gleichberechtigt gegenüber. Und wo
vielleicht der Text einmal im vielschichtigen Spiel unterzugehen droht,
wiederholt ihn Markus Manfred Jung mit seiner eher leisen, leicht
melancholischen Stimme. Vehement beginnt sein "Ikarus" im gut gefüllten Burghof,
aber eigentlich will dieser gar nicht fliegen, sondern fühlt eine bleierne
Schwere, "drückt das Denken zurück in den Kopf" . Ein Migräne-Stück. Und Führe
setzt diese internen Kopfstürme in Musik um, lässt die Instrumente gegeneinander
spielen, wirft den Text ein, benutzt Elemente der Neuen Musik, um dann wieder
beim Jazz-Gesang zu landen. Swing steht neben Neuer Musik gleichberechtigt, und
aufs genialste vereint. Und dann löst sich der Dichter aus diesen Zwängen, und
klar tönt dessen Stimme. Heimattümelei ist beiden fremd. Selbst wenn die Texte
im Schwarzwald verortet sind, sind sie keine Hymnen auf die Region, sondern
Texte, in einer Sprache gefasst, die andere Klangräume bietet und andere
Ausdrucksmöglichkeiten. Und die Musik ergänzt diese, da greift Führe schon
einmal auf Traditionelles zurück. Beim Stück über das Schweizer Freilichtmuseum
zum Beispiel. Die Streichinstrumente bleiben liegen, die Musiker jodeln, allen
voran Uli Führe, bis dieser Jodel zunehmend kreischender wird, abstirbt, besser
gesagt abstürzt, parallel zum Düsenjäger, den der Dichter am Himmel beobachtet.
Ein kurzes kleines Stück und doch so beispielhaft für Führes Umgang mit der die
Sprache begleitenden Musik. Er ist ein Schelm, nimmt seine Sache ungeheuer
ernst, aber nie sich selbst. Ist Parodist, der lieber die Dinge sich selbst
entlarven lässt, als mit dem Finger darauf zu zeigen. Er verhäckselt die Worte
auch, lässt sie zu Silben werden, aneinander gereiht im Gleichklang, immer im
Bestreben im Klang der Sprache lautmalerisch die Bedeutung des Textes
hervorzuheben. Und immer wieder die große Bandbreite seines großen musikalischen
Könnens, er ist swingender Jazz-Sänger und beeindruckender Vokalartist. Manchmal
scheint ihn die Freude an der eigenen Kreativität geradezu zu überwältigen und
dann tritt Markus Manfred Jung hinzu, ein Gegenpol zu Führes Überschwang. Der
Interpret Führe hat aber auch großartige Mitmusiker gefunden, die mit ihm diese
Symbiose aus Text und Musik gegangen sind. Durch die Orchestrierung sind die
Stücke etwas leichtfüßiger geworden, nicht minder beeindruckend in ihrer
Komplexität, sinnlicher vielleicht auch. Eine gewaltige Premiere und hoffentlich
keine einmalige Angelegenheit.
Martina David-Wenk, 19.7.2008, BZ
Die Hauptversammlung des
Oberbadischen
Blasmusikverbandes (OBV), dem 76 Mitgliedsvereine aus sieben Bezirken von
Herbolzheim bis Sölden und Weisweil bis St. Peter angehören, fand dieses Jahr im
Kurhaus in Freiamt statt. Die Bilanz und Informationen
zur aktuellen Verbandsarbeit wurden ergänzt von Ehrungen für Walter Kern aus
Freiamt und Georg Mayer aus Stegen.
"Das Ehrenamt, das Sie ausfüllen, sollte nicht
unterschätzt werden, denn es hat inzwischen eine sozialpolitische Bedeutung",
sagte die Freiämter Bürgermeisterin Hannelore Reinbold-Mench bei der Begrüßung
der Gäste. Da die Laienmusik immer professioneller werde, sei auch die
Verbandsarbeit wichtig, sagte Reinbold-Mench. Für den musikalischen Auftakt
sorgte der Musikverein "Freundschaft & Harmonie" Freiamt. Das
Klarinettenensemble der Musikschule Frieß und das Querflötenensemble der
Musikschule Freiburg gaben außerdem Kostproben ihres Könnens.
Der Bericht der Schriftführerin Anna Saier informierte nicht nur über die 105
Ehrungen, die der Verband im Jahr 2007 vorgenommen hat, sondern auch über die
verschiedenen Projekte, Workshops, Bezirksversammlungen, den
Kammermusikwettbewerb und die Jugendolympiade. Darauf ging auch Verbandsdirigent
Jürgen Burmeister ein. Da die Jugendolympiade ein voller Erfolg gewesen sei,
soll sie in diesem Jahr erneut stattfinden. Ein großes Erlebnis seien auch die "Star-Wars-
Konzerte" des Verbandsorchesters beim Zelt-Musik-Festival (ZMF) in Freiburg
gewesen. Das damit verbundene Zusammenwachsen des Orchesters machte das Konzert
zu etwas ganz Besonderem, so der Verbandsdirigent. Auch dieses Jahr ist wieder
eine Beteiligung beim ZMF Freiburg geplant. Für die anstehenden Workshops
sollten die Vereine mehr Wünsche äußern und sich reger beteiligen. Der Bericht
des Verbandsjugendleiters der Bläserjugend Michael Bockstahler informierte über
die Prüfungstermine für die Jungmusiker-Leistungsabzeichen. 133 Jugendliche
legten im vergangenen Jahr das Junior-Abzeichen, 246 das Bronzene, 68 das
Silberne- und sechs das goldene Leistungsabzeichen ab. Finanzchefin Gudrun
Müller legte einen detaillierten Kassenbericht vor. Wie daraus hervorging,
konnte der OBV einen Überschuss von rund 1800 Euro erwirtschaften. Präsident
Harald Bobeth informierte die Mitglieder über die neuesten Entwicklungen im
Verband. Jeder Musikverein erhalte vom Verband eine neue Computer-Software, die
auch vom OBV finanziert werde. Angeboten werde dafür auch eine kostenlose
Schulung. "Wir haben damit einen guten Weg beschritten, da alles schneller geht
und übersichtlicher wird" , sagte Bobeth. Eine Mitgliederstatistik zeige, wie
Bobeth weiter ausführte, dass in den Mitgliedsvereinen in der Altersgruppe bis
30 Jahren die Zahl der Musikerinnen die der Männer überholt hat. Bobeth
informierte schließlich über den neuen Internetauftritt des OBVs. Auf der
Homepage seien nicht nur alle Termine zu finden, auch werde der Verband
vorgestellt in seiner Vielfalt dargestellt.
Für besondere Verdienste zeichnete Bobeth den stellvertretenden Präsidenten Süd,
Georg Mayer aus Stegen, mit der Goldene Landesehrennadel aus. Mayer spielte
viele Jahre bei der Blasmusik in Eschbach und 50 Jahre bei der Trachtenkapelle
Oberried. Mehr als 20 Jahre gehörte er dem geschäftsführenden Vorstand an und
spielt im Trompetenregister.
Pia Grättinger, 5.3.2008, BZ
Termine: Die nächste Jahresversammlung findet am 14. März 2009 in Buchenbach
statt.
Zum Jubiläum begeistern die Mundart-Musikchaoten in
Hinterzarten, und der Bürgermeister legt ihnen ein Gedicht zu Füßen
Mit der Eurovisionsfanfare, geblasen auf einen
"Schlau chophonium alemannorum hortensis" — auch als gemeiner Gartenschlauch
bekannt — eröffneten die vier
"Gälfiäßler" ihr
Programm "30 Jahre — und kei bissle leiser" in Hinterzarten. Die mehr als 400
Zuhörer im ausverkauften Kurhaus erlebten einen dreistündigen spritzigen
Cocktail aus Musik, Witz und bissigen Anekdoten. Zudem bestaunten sie, was vier
skurrile Musiker mit 150 Instrumenten anfangen können. Standesgemäß die
Bühnendekoration mit rot-gelben Fahnen des einstigen Großherzogtums Baden. Schon
in der Badewanne funktionierte Franz Schüssele als kleiner Kapitän seine
Quietschente in ein ausgemachtes Nebelhorn um. Mama Schüssele hatte stets alle
Hände voll zu tun, ihre Haushaltsgegenstände vor dem kleinen "Musikinstrumente-Erfinder"
in Sicherheit zu bringen. 1978, als der letzte VW-Käfer in Deutschland vom Band
lief und die Nationalelf die 2:3-Schmach gegen Österreich über sich ergehen
lassen musste, gründete Schüssele mit einigen Gleichgesinnten in Friesenheim die
"Gälfiäßler" . Damit begann ein Eroberungsfeldzug der Musikchaoten auf Bühnen,
im Radio und Fernsehen und auf das Zwerchfell eines "symbadischen" Publikums.
Der Fundus an ausgefallenen Musikinstrumenten stieg unaufhaltsam, nichts war vor
ihnen sicher, nicht einmal die Insulinspritze von Tante Klara, was sogar zu
einem Eintrag ins Guinness-Buch der Rekorde führte. SWR-Moderatorin
Regina Keller: "Meine Buben, ihr seid einfach eine Marke." Die "ganz verruckte
Kerle" entlocken blechernen Gießkannen ebenso musikalische Töne wie dem
Krummhorn. Ausgehöhlte Spazierstöcke benutzen sie als Mini-Alphorn oder Fanfare.
Im Handumdrehen wird die Stockspitze entfernt, eine Trompeten-, Horn- oder
Posaunenmundstück eingesetzt, und schon ertönen die ersten Signale. Zu den vier
Chaoten aus dem Schuttertal gehören neben Schüssele (55, Musiker, Komponist,
Buchautor, Instrumentensammler und Lehrbeauftragter für Posaune an der
Pädagogischen Hochschule Freiburg) noch Klaus Himmelsbach (55, Musiklehrer),
Bernie Weiß (51, Versicherungsmakler) und Herbert Wieber (58, Mitarbeiter bei
Telekom). Beim Auftritt in Hinterzarten stand auch Mitbegründer Wolfgang Mießmer,
der 18 Jahre dabei war, auf der Bühne. Mit ihrer Mixtur aus "Liedli un
Lumpeliedli" über Land und Leute ernteten sie eine Lachsalve um die andere. Dazu
gehört das "Spätzlelied" . Nach der Melodie von Nicoles Hit "Ein bisschen
Frieden" sang das Quartett "E bizli Mehl, e bizli Eier, e bizli Wasser, e bizli
Salz" — und die Besucher stimmten lautstark in den Refrain ein "Sing mit mir das
Spätzlelied" . Beeindruckend der "Teufel auf der Posaune" . Schüssele intonierte
den weltbekannten "Czardas" von Vittorio Monti, eigentlich ein Bravourstück für
Geigenvirtuosen. Durch das höllisch schnelle Tempo läuft der Zug der Posaune
heiß, das Instrument beginnt zu brennen. Für die feurige Nummer gab es reichlich
"Abblaus". Zu den Lieblingsinstrumenten der Musiker im Fuhrmannskittel zählen
die selbst gebaute "Badische Riesling-Orgel" aus vielen leeren Weinflaschen, die
"BBF" abgekürzte "Badische Bierflöte" aus einer leeren Zäpfle-Flasche und einem
dicken Halm. Ob Ländler, Swing, Rock, Blues, Musical oder Seemannslieder — das
Sammelsurium an Instrumenten aus der Klempnerwerkstatt, dem Musikladen und dem
Museum begeisterte. Gießkannen und Toilettendeckel, Duschköpfe und
Jägermeisterflaschen, Syphons und Schlagzeughut, alles klang richtig gut. Voller
Inbrunst sangen die Besucher beim Finale das "Badner Lied" und "Hans im
Schnoogeloch" mit. Zum Abschied erklang "Die Gedanken sind frei". Eine echte
Bereicherung war Alfred Heizmann aus Konstanz, der "au nix gege Schwobe hät.
Zumindesscht nix, was hilft." Der bekannte Mundartbarde und Identitätsfigur der
Konstanzer Fasnet war ganz in seinem Element: "Das Fahrrad ischt mein großes
Glück, denn ich besitz ein Mountän-Bick, vom Tretter bis zum Schelleklöppel, ein
super-turbo-geiler Göppel." Zum Ende hin heißt es: "Der Bock isch einfach
exquisit, und wenn de mol fahre wit, denn bischt du schneller am Zenit, als
irgendein Meteorit. Weil der so schnell ischt mit Eschrit, fahr ich so guet wie
nie demit." Feinfühliges Gitarrenspiel und elsässische Volksweisen bot das Duo
Rene Eglea und Jean Paul Distel. Ein Freund heimatlicher Klänge ist
Bürgermeister Hansjörg Eckert, der den "Gälfiäßlern ein Gedicht schrieb: "D’Mundart
mueß mer pflege, unser Liedguet mueß mer hege, ’s Alemannisch isch mehr als än
Dialekt, höre nu, was do alles dinne steckt: Ä Strietzi häts fuschtdick hinter
de Ohre, ä Lotzi hät innere feine Gsellschaft nix verlore, ä Daudle isch ä
eifachs Wieb, die nu folgt ihrem innere Trieb." Eckert erzählte auch über "Lusbue"
und "Lusmaidli" und den Lehrer: "Der hät’s nit unbedingt vertrait, mir hänem
halt nu d’ Hagseicher g’sait." Dieter Maurer, 27.2.2008, BZ
Solisten Konzert
mit Sopranistin
Tomoko Maria Nishioka
Solisten Konzert
mit
Tomoko Maria Nishioka – Sopran
Tobias Knaus – Alts
Raimund Hug – Continuo /Orgel
und Mitgliedern der “camerata academica” Freiburg
Samstag 16.Februar 2207
In der Evang. Stadtkirche zu Waldkirch
Beginn 19.30 Uhr
Eintritt 12,-E (erm.8,-€)
Abendkasse ab 18.30 Uhr
In diesem einmaligen Solisten Konzert wird von Giovanni Battista Pergolesi
„Stabat Mater“ und
von Kazunori Nagai „Vier Marianische Antiphon“ zu hören sein.
Frau Nishioka erlangte in ihrer Heimatstadt Hiroshima zunächst das Diplom für
Musikerziehung im Hauptfach Gesang. An der staatlichen Hochschule für Musik in
Saarbrücken folgte der künstlerische Hochschulabschluss und das solistische
Konzertexamen bei Frau Prof. Ellen Bosenius und Herrn Prof. Raimund Gilvan.
Pädagogisch ist Frau Nishioka als Stimmbildnerin in der Domsingschule Freiburg
tätig. Zahlreiche Reisen führten sie als Solistin bei Opernproduktionen,
Orchester- und Kirchenkonzerten sowie Liederabenden in fast alle europäische
Länder, Australien und Japan. Rundfunk- und CD- Aufnahmen dokumentieren ihr
vielseitiges künstlerisches Schaffen.
Mit Tobias Knaus und dem ehemaligen Domkapellmeister Raimund Hug aus Freiburg
sind weitere Künstler als Solisten zu hören. Begleitet vom Streicherensemble der
„camerata academica“ wird der Konzertabend zu einem der besonderen
Konzerterlebnisse in Waldkirch.
Aus Anlass des 20jährige Bestehen der Waldkircher Meisterwerkstatt für Orgelbau
„Jäger & Brommer“ bildet dieses Konzert den Auftakt der Festivitäten in 2008
der inzwischen weltweit bekannten und prämierten Waldkircher Orgelbauwerkstatt.
Grenzenloses Heimatgefühl im "himmlischen
Garten der Qualen" / Zu Gast beim René-Schickele-Kreis Markgräflerland
war das vielseitige Freiburger Duo Pflaum
und Sesterhenn. Weder heimattümelnd noch verstaubt bot es im Markgräfler
Museum Mundart und Musik zum Nachdenken und zum Fröhlichsein. Begrüßt wurden die
Gäste von Museumsleiter Jan Merk, der den Wunsch nach einer guten Zusammenarbeit
mit dem Kreis äußerte.
Müllheim. Der Vorsitzende Thomas Blomenkamp
charakterisierte René Schickele in seinen wesentlichen Grundzügen: den
aufmüpfigen Schüler und Studenten, der eine Zeitschrift gründete und früh
literarisch aufbrach, und den Pazifisten, der im Ersten Weltkrieg in der Schweiz
Zuflucht suchte und im Zweiten Weltkrieg vor den Nazis nach Südfrankreich floh,
von wo er nie zurückkehrte. Das war die Trennung von seinen beiden Heimaten, der
elsässischen und der badischen. Sein "himmlischer Garten der Qualen" , zugleich
aber auch die Weite Europas war Hauptthema seines Dichterlebens. Die beiden
Künstler Stefan Pflaum und Raimund Sesterhenn
befassen sich in einem noch umfassenderen Rahmen mit diesem Stoff. Sie führen
mit ihren literarischen und musikalischen Darbietungen gefühlvoll, aber ohne
Duselei in die alemannische Nähe ("Heimet muesch sii, mi Heimet isch die ganz
Welt" ), lassen das bürgerliche Kleinklima lässig hinter sich und verulken
unsere schöne neue Konsum- und Warenwelt. Sonderangebote und Schnäppchen, in
fließendem Marketing-Englisch dargeboten, erheitern die Zuhörer, machen aber
auch nachdenklich. "Viagra fürs Gsicht" — irgendwo gibt’s das, und wenn’s nur
bei Pflaum und Sesterhenn ist. Das Publikum folgt beifallfreudig und mit
herzlichem Lachen. Auch die Musik ist alles andere als schmusig. Jazz, Folk,
Klezmer, Zigeunerklänge und auch Boulevard ergänzen auf stimmige Weise die
schelmisch-klugen literarischen Vorträge von Stefan Pflaum. Es folgen Texte über
das Elsass, eine Landschaft, die drei Sprachen hat, wovon die eine, das
Alemannische, das auch René Schickele so vertraut und lieb war, nicht sterben
darf. Auch die Sprache nicht, die die Menschen in ihrem Wesen verbindet, und
jene Sprache, die sich verweigert. "Wo isch d’ Sproch?" , fragt Stefan Pflaum
wehmütig. Doch rasch vertreibt er die Melancholie mit fröhlich-verzwickten
Zungenbrechern.
Nicht vergessen werden dürfen die Zerstörungen und die Menschennot im
kriegsgeschundenen Land am Oberrhein, die einem beim Gang über die Wälle von
Neubreisach in den Sinn kommen. Tief neigt sich der Straßburger Münsterturm vor
russischen Musikern, die ein behindertes Kind mit ihren Klängen für kurze Zeit
seine Not vergessen lassen: "Spassiwa" (Danke). Noch nicht allgemein bekannt ist
das Freiburger "City-Alemannisch" , das —
"also denn, tschaule" — nach überall und nirgendwo klingt. Eine akribische
Haiku-Parodie bis hin zu Heideggers "Nichtsein" lässt manchen Zuhörer
verschmitzt lächeln.
Wie subtil gebaut dieses von musikalischen Klängen durchströmte Programm auch
ist — die Welt steht mittendrin, die Menschen sowieso. Was unterscheidet Japaner
von Chinesen, was Chinesen von Thailändern, Thailänder von Indern? Beim rasenden
Vergleichsmarathon rund um den Erdball landet der Hinhörer am Schluss
unversehens auf der eigenen Matte. So auch bei den "Regle fürs Lebe" , deren
Sinn sich in der Umkehr erhellt, weil "nit höre, nit luege, nit mache, nit
meine" einfach auch "nit lebe" bedeutet. Genial, wie die beiden Künstler Hebel,
Goethe und Heidegger gemeinsam auf Holzwegen durchs Land spazieren lassen, nicht
weniger genial, wenn sie augenzwinkernd ein internationales Sprachendrama um die
legendäre rote Freiburger Münsterwurst ("mit Ziebele" ) in Szene setzen. Die
Gäste amüsierten sich sehr.
Zi, 29.1.2008, www.badische-zeitung.de
Hohe Leistungsdichte beim Regionalwettbewerb "Jugend
musiziert" in Freiburg / Preisträgerkonzerte am 24. Februar in Staufen
Am Sonntagabend ging der 45. Regionalwettbewerb
Jugend musiziert für den Bereich Freiburg, Breisgau-Hochschwarzwald und
Emmendingen in der Musikhochschule zu Ende. Zwei Tage lang spielten 328 Kinder
und Jugendliche um die begehrten Preise, zwei Tage musste eine 27-köpfige Jury
die Teilnehmerinnen und Teilnehmer in den in diesem Jahr ausgeschriebenen
Kategorien Klavier, Gesang, Streicher- und Bläserkammermusik nach verschiedenen
Kriterien bewerten; eine Aufgabe, die nicht immer einfach war, denn die
Leistungsdichte ist in manchen Altersgruppen sehr hoch. Von den 328
Teilnehmerinnen und Teilnehmern haben sich insgesamt 75 für die Landesebene
qualifiziert. Damit gehört die Region mit zu den teilnehmerreichsten in
Baden-Württemberg. 80 Teilnehmerinnen und Teilnehmer erhielten einen 1. Preis,
114 einen 2. und 54 einen 3. Preis. 5 Jugendliche haben mit gutem Erfolg
teilgenommen. Freiburg ist als Klavier- und Streicherhochburg bekannt. Schon in
vergangenen Wettbewerben war nicht nur die Anzahl der Teilnehmerinnen und
Teilnehmer in dieser Kategorie auffällig, die im Vergleich sogar die
Größenordnung einiger Bundesländer hat, sondern auch die Qualität. Aus der
Freiburger Region kamen sehr häufig Landes- und Bundespreisträger, was sich nach
Meinung des Regionalausschussvorsitzenden Thomas Oertel gewiss auch in
diesem Jahr bestätigen wird. Allein im Bereich Klavier haben sich 12 und in der
Kategorie Streicher ensembles 18 Teilnehmerinnen und Teilnehmer für den
Landeswettbewerb qualifiziert, der vom 7. bis 9. März in Karlsruhe stattfindet.
Wer die diesjährigen Preisträgerinnen und Preisträger hören möchte, hat dazu am
Sonntag, 24. Februar, Gelegenheit. In drei Preisträgerkonzerten werden
diejenigen, die zum Landeswettbewerb weitergeleitet wurden, eine Kostprobe ihres
Könnens der Öffentlichkeit darbieten. Die Konzerte, die um 10.30, 15.00 und
18.00 Uhr beginnen, finden dieses Mal im Faust-Gymnasium in Staufen statt.
Folgende Teilnehmerinnen und Teilnehmer aus Freiburg und aus dem Landkreis
Breisgau-Hochschwarzwald haben sich für den Landeswettbewerb qualifiziert:
Kategorie Klavier, Altersgruppe II: Jonas Degen, Freiburg, Matthias Henn,
Umkirch, Kathrin Kläger, Eichstetten, Victoria Lechowizer, Freiburg;
Altersgruppe III: Oliver Urban, Freiburg, Marius Hörner, Gundelfingen;
Altersgruppe IV: Myriam Böck, Breisach, Ming-En Liu, Freiburg, Rebecca Vogt,
Freiburg; Altersgruppe V: Chen-Yu Li, Freiburg, Adrian Goldner, Kirchzarten;
Altersgruppe VI: Alicia Geugelin, Freiburg.
Kategorie Gesang, Altersgruppe IV: Natalia Ducka, Badenweiler;
Altersgruppe V: Anna Sita Oertlin, Titisee-Neustadt; Altersgruppe VI: Nina
Bessei, Freiburg, Yeaeun Hong, Hinterzarten.
Kategorie Streicherensemble, gleiche Instrumente, Altersgruppe II: Robin
Zeiser (Violine), Eichstetten, Xenia Scheuerbrandt (Violine), Breitnau;
Altersgruppe IV: Myriam Hauger (Violine), Denzlingen, Paula Rotter (Violine),
Gundelfingen; gemischte Besetzung, Altersgruppe II: Charlotte Gerbitz (Violine),
Freiburg, Katharina Roggenstein (Viola), Freiburg; Altersgruppe III: Sophia
Rasche, (Violine), Schallstadt-Mengen, Lina Funfack (Violine), Freiburg, Clara
Pohl (Viola), Freiburg; Altersgruppe IV: Muriel Razavi, (Violine), Freiburg,
Heiderose Goertz (Viola), Freiburg, Andrea Ott, (Violine), Freiburg, Judith
Winker, (Viola), Freiburg.
Kategorie Bläserensemble, gleiche Instrumente, Altersgruppe II: Kathrin
Kläger (Blockflöte), Anne Neidhardt (Blockflöte), Clara Schmidt (Blockflöte),
alle Eichstetten, Jonas Degen (Oboe), Charlotte Fabian (Oboe), Jakop Schwoerbel
(Oboe), alle Freiburg; Altersgruppe III: Valerie Steinhäuser (Oboe),
Gundelfingen, Tabea Buttgereit (Oboe), Kirchzarten, Anja Tritschler (Oboe),
Titisee-Neustadt; Altersgruppe III: Helena Frietsch (Oboe), Simona Diener
(Oboe), Anais Tilch (Oboe), alle Freiburg, Felicitas Fritzsche (Fagott);
Merzhausen, Vincent Jüssen (Fagott), Freiburg, Verena Gutmann (Fagott),
Münstertal; Altersgruppe IV: Sophia Zettelmayer (Blockflöte), Müllheim Ava-Maria
David (Blockflöte), Britzingen; Altersgruppe V: Anne Haberstroh (Blockflöte),
Kirchzarten.
Kategorie Bläserensemble, gemischte Besetzung, Altersgruppe V: Christina
Gutmann (Oboe), Münstertal, Michaela Ortlieb (Klarinette), Münstertal, Charlotte
Coch (Fagott), Ehrenkirchen, Matthias Hasenauer (Horn), Münstertal, Jasmin Lange
((Querflöte), Münstertal.
Hervorragende Leistungen haben auch viele der ganz jungen (bis 10 Jahre)
Teilnehmer gezeigt. Sie dürfen allerdings noch nicht am Landeswettbewerb
teilnehmen. Von den Jüngsten haben folgende Teilnehmer einen 1. Preis errungen:
Kategorie Klavier: Jens Scheuerbrandt, Breitnau, 25 Punkte, Frederic
Loboda, Freiburg, 25 Punkte, Nikolai Augustin, Freiburg, 25 Punkte, Benedikt
Jeschke, Freiburg, 24 Punkte, Jorin Labusch, Freiburg, 24 Punkte.
Kategorie Streicherensemble, gemischte Besetzung: Julia Volk, (Violine),
Freiburg, 24 Punkte, Clara Arnold, (Violoncello), Freiburg, 24 Punkte, Sebastian
Sautter, (Violine), Freiburg, 25 Punkte, Florian Schwehr (Violoncello), Umkirch,
25 Punkte, Sophie Eisert (Violine), Freiburg, 24 Punkte, Klara Funfack,
(Violoncello), Freiburg, 24 Punkte, Rebecca Falk, (Violoncello), Freiburg, 23
Punkte.
Bläserensemble, gleiche Instrumente: Tim Renkert (Trompete) Schliengen,
25 Punkte, Felix Fattouh (Trompete) Müllheim, 25 Punkte, Christoph Grunau
(Trompete) Neuenburg, 25 Punkte, Lukas Strobel (Posaune) Buggingen, 23 Punkte,
Florian Schadwinkel (Posaune) Badenweiler, 23 Punkte, Jonas Reimann (Posaune)
Müllheim, 23 Punkte.
23.1.2008.
Nach der grandiosen
Jubiläums-Gala ging es am vergangenen Freitag im Maulburger Dorfstübli etwas
intimer zu, aber dennoch war das Konzert von Gernot Rödder und Tilo Wachter ein
weiterer Höhepunkt im Musikangebot von Annemarie Weber und ihrem Team. Wachter
spielte dabei den "Hang" (berndeutsch für Hand), ein linsenförmiges Instrument
aus zwei aufeinander gesetzten Steeldrums, die nicht mit Schlägeln, sondern eben
mit der Hand gespielt werden.
Dieses Instrument, das 2001 vom Berner
Instrumentenbauer Felix Rohner kreiert wurde, bietet eine ungeheure Klangfülle
und ermöglicht es, Melodie und Rhythmus gleichzeitig zu spielen.
Das Konzert der beiden Freunde war ein Ereignis.
Tilo Wachter am Hang ließ
Klangräume entstehen, die von Gernot Rödder an der Gitarre kongenial ergänzt
wurden. Die Stücke, manchmal ruhig und besinnlich bis zum Meditativen, dann
wieder lebendig und sprühend, verzauberten das Publikum. Und wenn es wild wurde,
zeigte Wachter, dass sich auch ein Sitzhocker als Perkussionsinstrument eignet.
Die Musik wurde durch nachdenkliche und durchaus auch selbstironische Texte von
Tilo Wachter, meist in gesprochener Prosa vorgetragen, bereichert. So lauschten
die Zuhörer der Sternennacht, begegneten Franz von Assisi in der Lörracher
Innenstadt oder sinnierten über die Ernüchterung des Feldweges.
Neben den Soloauftritten der beiden Künstler war die Verbindung von Hang und
Gitarre das wirkliche Erlebnis. Jeder Musiker ein absoluter Virtuose für sich,
schufen sie im harmonischen Zusammenspiel eine neue, mitreißende Klangwelt. Die
Verbindung unterschiedlicher Stimmungen hinterließ einen Eindruck, der lange
nachwirken wird. Das Publikum war hingerissen, dankte mit heftigem Applaus und
forderte seine Zugaben.
In einem seiner Stücke berichtete Tilo Wachter von der Suche der beiden Freunde
am Baggersee nach zwei identischen Kieselsteinen. Nach langem Suchen das
Fazit: Es gibt sie nicht. Das Konzert war der Beweis dafür, dass das gut so ist.
4.12.2007, BZ
Ein trüber Sonntagmorgen im November. Alle
Parkplätze in Gallenweiler sind belegt. In der Wohnzimmeratmosphäre des
Bürgerhauses gibt’s Ragtime, Blues und Boogie-Woogie vom Feinsten und zum
Mitswingen. Zwischen Schweiz und Hamburg macht "einer der schwärzesten Boogie-
und Bluespianisten weißer Hautfarbe" zum zweiten Mal Station. Zu verdanken haben
die Fans das Ereignis persönlichen Kontakten von Bürgerin Ingrid Wulff.
Thomas Scheytt kommt aus den deutschen "Südstaaten" . Er ist gebürtiger Schwabe
und seit 1980 Wahl-Freiburger. Wer ihn im November 2006 in Gallenweiler erlebte,
ahnt Außergewöhnliches. Der 47-jährige Ausnahme-Pianist erhielt als Pfarrerssohn
schon früh Klavier- und Orgelunterricht, liebäugelte mit einer Ausbildung zum
Kirchenmusiker und tendierte dann doch zum Philosophiestudium. Um das zu
finanzieren, tingelte er durch Kneipen, den Blues in der Seele. Bestechend
vielseitig. Die Karriere nahm ihren Lauf. Sechs Jahre später tat er sich mit
Ignaz Netzer zum "Oldtime Blues & Boogie Duo" zusammen und gründete 1991
zusätzlich das Trio "Boogie Connection" . Von diesen unterschiedlichen
Formationen leben Terminkalender und CD-Aufnahmen. "Abends ist er kaum zu
kriegen" , weiß der Bürgervereinsvorsitzende Siegfried Kunz, der es lange
probierte. Aber als Matinee mit Soloprogramm hat es noch mal geklappt.
"Gallenweiler hat etwas ganz Eigenes" , gesteht
Thomas Scheytt.
Das Publikum ist ganz nah. Jede Regung wird spürbar. Er, der gewohnt ist, 50 bis
500 Zuhörer mitzureißen, genießt diese Intimität. Hier ist die Aufmerksamkeit
ungebrochen. Keine Bühnendistanz, kein Besteckgeklapper, keine Ablenkung. Das
hundert Jahre umfassende Notenarchiv hat Thomas Scheytt im Kopf. Kein Mensch
könnte so schnell lesen, wie er spielt. Mit geschlossenen Augen bearbeitet er
die Tasten. Spielt mit Leib und Seele. Hände und Füße im virtuosen Einsatz.
Melodiös bei "Mecca-Flat-Blues" , voller Vibration beim "Loretto-Infirmary" aus
seinem ersten Freiburger Unterwiehre-Quartier.
Im Verlauf der beiden Sets lässt er sich von Blues, Boogie und Ragtime erfassen.
Niemand kann sagen, ob er der Musik folgt oder die Musik ihm. Hämmernd bis zur
Ekstase. Rollende Bassfiguren und rhythmisierte Melodieformeln bringen den Saal
zum Beben. Scheytt ist sein eigenes Schlagzeug, selber Begleiter. Beim "Hell
Valley Stomp" imitiert er die Höllentalbahn auf ihrem Trip. Karibische
Rumbaeinflüsse bringen ihn mit seinem Hocker zum Tanzen. Da bleibt kein Muskel
ruhig. Ob vergrübelte Titel, Heiteres oder Kreisendes, Lautes und Leises, immer
stärker ergreifen "Inner Voices" ganz von ihm Besitz, bilden eine Einheit von
Mensch und Musik, Klavier und Klang. Ein Mann kurz vor dem Abheben, entrückt von
der Faszination seiner eigenen Tonfolgen, vom perfektionierten Rhythmus, der
ansteckt wie ein Virus. Ein begnadeter Special-Pianist, der seine Musik lebt und
von ihr gelebt wird.
Für den 9. November 2008 ist er wieder verpflichtet.
Sabine Model, 13.11.2007, BZ
Entdeckung innerer Musik in Müllheim
Liebe Musikfreunde
Am Wochenende 10.- 11. November öffne ich wieder mein Studio in Müllheim für
eine weitere
"Entdeckung innerer Musik".
Musik entsteht beim Hören, Klänge und Geräusche finden erst in uns - den
Hörenden - ihre Bedeutung.
Zwei Schwerpunkte:
Verschiedene Arten des Hörens.
Öffnung Musikalischer Räume für Improvisationen.
Habe ich überhaupt eigene Musik in mir?
Traue ich mich frei zu improvisieren?
Wie komme ich in einen Improvisationsfluss?
Wie kann ich in einer Gruppe, deren Teilnehmer unterschiedliche musikalische
Vorkenntnisse haben, eigene Musik machen? Ich vermittle einen Einblick in die
verschiedenen "musikalischen Räume" die ich
in meiner 16 jährigen Unterrichtstätigkeit mit Menschen aller Altersstufen zu
betreten lernte.
Drei Themen
Bodypercussion: Beat und off- beat, Pulsation 3 und 4, Körperklänge,
Klatschspiel
Stimme: Resonanzräume des Körpers, eigener Stimmklang, Improvisation, Songs,
Obertonsingen
Percussion - Instrumente:
Freier Klangraum, Improvisationsspiele, Zusammenspiel und Solo, eigene Rhythmen
erfinden und ohne Notenkenntnisse notieren
Sa. 10. Nov. 11- 17 Uhr
So. 11. Nov. 10- 16 Uhr
Kosten 85 €
Ort Wihelmstraße 6, Müllheim (Fußgängerzone)
Anmeldeschluss 5. Nov. 2007
Herzliche Grüße Tilo Wachter ,
tilo-wachter at t-online.de
1.10.2007
Stirbt sie nun oder stirbt sie nicht? In der
Musikbranche macht man sich derzeit viele Gedanken über die CD. Viele sagen, sie
werde die Konkurrenz der Downloads aus dem Internet nicht überleben. In den
deutschen Charts kann ein Künstler seit neuestem alleine mit digital
verbreiteten Titeln nach oben kommen. Noch sind zwar 80 Prozent aller in
Deutschland verkauften Musiktitel solche auf CD. Aber Tatsache ist: Es werden
immer weniger CDs gekauft.
Die Art und Weise, wie Menschen Pop und Rock konsumieren, verändert sich. Musik
mit nach Hause nehmen zu können, ist für viele nicht mehr so wichtig. Wo läuft
die Musik dann? Im Autoradio, auf dem iPod — und bei Livekonzerten. Während die
Plattenfirmen seit Jahren jammern, jubeln die Veranstalter. Konzerte haben
Zulauf wie nie. Es wird viel Geld für Eintrittskarten ausgegeben. Ausverkaufte
Auftritte alter und neuer Stars brachten dieses Jahr auch dem Freiburger ZMF und
dem Lörracher Stimmenfestival wieder finanzielle Stabilität. Die ersten
Veranstalter sehen zwar das Ende der Preissteigerungen jetzt gekommen.
Einstweilen aber erleben wir — auf viel höherem finanziellen Niveau — eine
Rückkehr zum Musikkonsum der 50er-Jahre: Ein Künstler wie Elvis Presley wurde
groß durch das Radio, durch Singles — denen heute das Herunterladen einzelner
Titel entspricht — und durch seine Konzerte. Es ging um Songs und um einen Star.
Später sollte sich das ändern. Gerade haben wir 40 Jahre "Sgt. Pepper’s"
gefeiert. Mit diesem Konzeptalbum machten die Beatles 1967 aus dem Pop eine
Musik für Langspielplatten, klassischen Symphonien ebenbürtig. Als Band
versteckten sie sich auf dem Cover von "Sgt. Pepper’s" hinter einer Tanzkapelle,
weil sie den Starkult satt hatten. Sechs Jahre später wurde dann mit Pink Floyds
"Dark Side of the Moon" auch aus dem Rock eine Musik für Kopfhörer und
"Kopf-Hörer" , Musik zum Zu-Hause-Goutieren vor einer vielleicht nicht so
schlechten HiFi-Anlage, Musik mit Kunstanspruch.
Derzeit geht die Entwicklung wieder rückwärts. Die Wiederkehr der alten Zeiten
hat mit den modernen Zeiten zu tun. Die Menschen der mobilen Gesellschaft sitzen
viel im Auto und hören Radio oder sind mit dem MP3-Player in der Stadt
unterwegs. Die Musik soll ihnen die Fahrzeit vertreiben, ihre Stimmung
aufhellen. Die Musik wird zum Begleiter für alle, die im Stau oder in der Menge
alleine sind. Und im Konzert suchen die Menschen dann die Gefühlsgemeinschaft
mit den anderen Besuchern und mit dem leibhaftig anwesenden Star. Das gemeinsame
Armeschwenken als Ereignis, von dem man zehren kann. Darum geht es: Musik als
ein gemeinschaftliches Erlebnis. Doch keine Gemeinde ohne heiliges Kulturgut.
Zwar ist es anderthalb Jahrzehnte her, dass sich eine ganze Generation in vielen
Ländern auf ein Musikalbum einigen konnte: 1991 auf Nirvanas "Nevermind" . In
Deutschland war Herbert Grönemeyers "Mensch" vor fünf Jahren ein kollektives
Ereignis, das dann seine Konzerttourneen zu Riesenereignissen werden ließ. Doch
auch die Stars von heute brauchen richtige Alben mit vielen Songs, wenn sie
nicht als One-Hit-Wonder schnell wieder verschwinden wollen. Man sehe sich nur
das Phänomen Nelly Furtado an: Seit einem Jahr und sechs Wochen steht ihr Album
"Loose" in den deutschen Charts. Ihre Plattenfirma hält die Nachfrage am Leben,
indem sie die CD im Herbst noch als "International Tour Edition" veröffentlichte
und gerade ein drittes Mal als "Special Summer Edition" herausbringt. Es kommt
an: Derzeit steht "Loose" wieder ganz oben, auf Platz drei. Ähnliches gilt für
Justin Timberlake, den man in mancher Hinsicht als den neuen Elvis bezeichnen
kann. Auch er wäre wenig ohne sein Album "Futuresex/Lovesounds" , das seit 45
Wochen in den Charts ist. Es ist im Übrigen ein Album, das wegen seiner
aberwitzigen Produktion auch den Einsatz eines Kopfhörers lohnt. So ganz wird
also die Kunst nicht aus dem Konsumgut Popmusik verschwinden. Bleibt nur die
Eingangsfrage, ob die Tage der CD gezählt sind. Vermutlich nicht, denn es wird
trotz aller veränderten Hörgewohnheiten immer Kunstliebhaber geben, die ein
Album in den Händen halten wollen. Es gibt ja in diesen digitalen Zeiten sogar
noch Käufer von Langspielplatten aus Vinyl.
Thomas Steiner, 1.8.2007,
www.badische-zeitung.de
Von einem erfreulichen Ergebnis spricht der
Regionalausschussvorsitzende Thomas Oertel in Bezug auf das Abschneiden der
Teilnehmerinnen und Teilnehmer aus Freiburg und den Landkreisen
Breisgau-Hochschwarzwald und Emmendingen beim Landesentscheid des renommierten
Wettbewerbs "Jugend musiziert" , der am Wochenende in Stuttgart stattfand.
Insgesamt traten 61 Teilnehmerinnen und Teilnehmer aus der Freiburger Region in
Stuttgart an. Von diesen 61 haben sich allein 16 für den Bundeswettbewerb
qualifiziert, 6 Teilnehmer der Altersgruppe II, die nicht zum Bundeswettbewerb
aufgrund ihres Alters fahren dürfen, erhielten darüber hinaus auch einen 1.
Preis. 15 weitere Teilnehmerinnen und Teilnehmer konnten einen 2. und 12 einen
3. Preis mit nach Hause nehmen. Der Bundeswettbewerb findet vom 24. bis 30. Mai
in Nürnberg, Erlangen und Fürth statt. Die Ergebnisse (wenn Namen doppelt
vorkommen, dann haben diese Teilnehmer in zwei verschiedenen Kategorien mit dem
gleichen oder mit einem zweiten Instrument teilgenommen):
Violine: Philip Huang, Freiburg, 23 Punkte, 1. Preis; Julia Schulenburg,
Schallstadt-Mengen, 17 Punkte, 3. Preis; Tabea Haas-Heger, Bad Krozingen, 14
Punkte, mit gutem Erfolg teilgenommen; Xenia Geugelin, Freiburg, 15 Punkte,
m.g.E.t; Xenia Geugelin, Freiburg, 24 Punkte, 1. Preis; Caroline Frey, Ebringen,
23 Punkte, 1. Preis; Jakob Rotter, Gundelfingen, 16 Punkte, m.g.E.t; Nila Petri,
Bad Krozingen, 20 Punkte, 2. Preis; Lorenz Chen, Freiburg, 24 Punkte, 1. Preis;
Tallulah Penny, Freiburg, 23 Punkte, 1. Preis; Lukas Weerth, Freiburg, 23
Punkte, 1. Preis; Mareike Bronner, Freiburg, 23 Punkte, 1.Preis; Tonio Geugelin,
Freiburg, 24 Punkte, 1. Preis; Tonio Geugelin, 23 Punkte, 1. Preis; Sabine
Kronberger, Müllheim, 25 Punkte, 1. Preis; Constantin Tilgener, Freiburg, 21
Punkte, 2. Preis; Marie-Christine Hauck, Freiburg, 25 Punkte, 1. Preis;
Felicitas Frey, Ebringen, 25 Punkte, 1. Preis; Susanne Müller, Gottenheim, 17
Punkte, 3. Preis; Milena Wilke, Freiburg, 23 Punkte, 1. Preis; Miyuko Wahr,
Freiburg, 23 Punkte, 1. Preis.
Viola: Muriel Razavi, Freiburg, 23 Punkte, 1.Preis; Marlene Winker,
Freiburg, 20 Punkte, 1. Preis.
Violoncello: Nina Behrends, Stegen, 20 Punkte, 2. Preis; Nora Klaus,
Staufen, 20 Punkte, 2. Preis; David Hacker, Hinterzarten, 23 Punkte, 1. Preis;
Lorenz Winker, Freiburg, 22 Punkte, 2. Preis; Leonie Maier, Freiburg, 21 Punkte,
2. Preis; Leonie Maier, Freiburg, 23 Punkte, 1. Preis; Teresa Moser, Müllheim;
19 Punkte, 3. Preis; Felix Neugebauer, Kirchzarten, 23 Punkte, 1. Preis; Felix
Neugebauer, Kirchzarten, 25 Punkte, 1. Preis.
Querflöte: Miriam von Kutzleben, Freiburg, 24 Punkte, 1.Preis; Katharina
Ashley Evans, Badenweiler, 18 Punkte, 3. Preis; Nadja Frey, Ebringen, 24 Punkte,
1. Preis; Maximilian Brosy, Gundelfingen, 21 Punkte, 2. Preis.
Klavier: Stella Xu, Waldkirch, 17 Punkte, 3. Preis; Caroline Frey,
Ebringen, 24 Punkte, 1. Preis; Sophia Chen, Freiburg, 24 Punkte, 1.Preis; Daniel
Kindsvater, Müllheim, 18 Punkte, 3. Preis; Valentine Striet, Freiburg, 20
Punkte, 2. Preis; Adrian Goldner, Kirchzarten, 23 Punkte, 1. Preis; Soraya
Ansary, Freiburg, 24 Punkte, 1. Preis; Nina Bessei, Freiburg, 23 Punkte, 1.
Preis; Nina Bessei, Freiburg, 22 Punkte, 2. Preis; Sabine Sehringer, Müllheim,
21 Punkte, 2. Preis; Vincent Wilke, Freiburg, 14 Punkte, m.g.E.t..
Horn: Undine Killian, Freiburg, 20 Punkte, 2. Preis; Andreas Bessler,
Freiburg, 22 Punkte, 2. Preis.
Posaune: Alexander Sehringer, Müllheim, 21 Punkte, 2. Preis.
Blockflöte: Annika Eyhorn, Müllheim, 19 Punkte, 3. Preis; Johanna Boffin,
Badenweiler, 19 Punkte, 3. Preis; Bodin Derungs, Müllheim, 19 Punkte, 3. Preis;
Catena Kresbach, Staufen, 19 Punkte, 3. Preis; Franziska Buttgereit,
Kirchzarten, 23 Punkte, 1. Preis; Maria Gnann, Staufen, 23 Punkte, 1. Preis.
Cembalo: Gregor Wäschle, Freiburg, 20 Punkte, 2. Preis; Laura Kritzinger,
Müllheim, 19 Punkte, 3. Preis.
Popgesang: Ingrid Modjo-Kamdem, Freiburg, 17 Punkte, 3. Preis.
Schlagzeug: Lorenz Behringer, Freiburg, 25 Punkte, 1. Preis; Elisabeth
Schätzle, Vogtsburg, 25 Punkte, 1. Preis.
30.3.2007, Musikschule
Fast 9000 Mitglieder repräsentiert der Bezirk
Breisgau im Deutschen Harmonika Verband (DHV). Seine Zuständigkeit reicht von
Neuenburg bis Rheinhausen und von Breisach bis Löffingen und umfasst somit die
Landkreise Breisgau-Hochschwarzwald und Emmendingen sowie die Stadt Freiburg.
Rund 2600 oder 30 Prozent aller Mitglieder sind aktive Akkordeonspieler,
darunter rund 1100 Auszubildende und etwa ebenso viele Aktive über 18 Jahre.
Diese statistische Einblendung über den DHV-Bezirk Breisgau gab der Vorsitzende
Hubert Rombach (Glottertal) am Sonntagvormittag bei der Jahreshauptversammlung
in Münstertal. Mit genau 100 Teilnehmern aus 43 von insgesamt 54
Mitgliedsvereinen waren die Mitglieder gut vertreten. Angesichts überschaubarer
personeller Veränderungen bestätigte die Versammlung bei den Neuwahlen
weitgehend den Bezirksvorstand. Nachdem das Haupt-Orchester des gastgebenden HHC
Münstertal unter der Leitung von Gregor Heinrich die Versammlung musikalisch
eröffnet hatte, wurden die Regularien rasch abgewickelt. Ziel des DHV-Bezirks
werde weiterhin sein, so Vorsitzender Rombach, die Harmonikamusik durch
Fortbildung im Instrumental- und Dirigentenbereich noch "standsicherer" zu
machen. Bei den baden-württembergischen Heimattagen, die 2010 in Müllheim
stattfinden werden, wünscht sich der Vorsitzende künftig eine Teilnahme und
Präsenz der Harmonikabewegung.
Bezirksdirigent Michael Huck schilderte die schwierige Lage des "Breisgauer
Akkordeon-Orchesters" , dessen Fortbestand künftig als "Projekt-Orchester"
gesichert werden soll, sofern sich mindestens zwei Dutzend Musiker/innen unter
der Leitung des Ehrenbezirksvorsitzenden und Landesvorsitzenden Josef Holler
zusammenfinden. Bezirksjugendleiter Clemens Zeissler, der sich für eine
Mitgliedschaft in den Kreisjugendringen aussprach, appellierte an die Vereine,
Jugendliche für entsprechende Ehrungen anzumelden. Protokollführerin Franziska
Hummel verlas in Vertretung der (Mutter gewordenen) Bezirksschatzmeisterin Silke
Wiesler den Kassenbericht. Das positive Endergebnis und die fehlerfreie Führung
bestätigten die beiden Kassenrevisoren Josef Burger und Gisela Baumgartner. Die
vom gastgebenden Bürgermeister Peter Jehle beantragte Entlastung des Vorstandes
erfolgte einstimmig.
Unter Jehles Leitung brachten die Vorstandsneuwahlen per Akklamation ein klares
Votum für den 1. Vorsitzenden Hubert Rombach (Glottertal), den 2. Vorsitzenden
Trudpert Beckert (Münstertal), die drei Regionalvertreter (Süd/Nord/Ost)
Charlotte Eckmann (Kirchhofen), Christian Ott (Endingen), Frank König (Ost), die
Schatzmeisterin Silke Wiesler (Münstertal), die Protokollantin Franziska Hummel
(Simonswald), Bezirksjugendleiter Clemens Zeissler (Gottenheim), Bezirksdirigent
Michael Huck (Eschbach) und Stellvertreterin Sabine Schmidt (Gundelfingen) sowie
die Kassenprüferinnen Gisela Baumgartner (Vogtsburg) und Dorothea Kury (Reute).
Am Sonntag, 6. Mai, findet das Bezirkstreffen 2007 in Münstertal statt.
Insgesamt 640 Spieler aus 35 Gruppierungen und Vereinen werden sich als Ensemble
oder Orchester bei den Wertungsspielen um die Gunst der Zuhörer — speziell der
drei jeweiligen Juroren — bemühen. Bereits zwei Wochen später nehmen viele
Vereine aus dem Bezirk am Akkordeon-Festival in Innsbruck teil. D-Lehrgänge zur
Fortbildung bietet der Bezirk für aktive Spieler an und zwar in zwei Phasen
Mitte September und Mitte Oktober 2007. An Dirigenten und Vorstände wendet sich
ein psychologisches Beratungs-Seminar, das im Laufe eines Jahres an insgesamt 10
Abenden bei der Leiterin Elvira Müller in Emmendingen stattfinden wird. Die
nächsten Bezirksversammlungen wurden an die beiden Bewerber nach Rheinhausen (im
Frühjahr 2008) und nach Rötenbach (im Herbst 2008) vergeben.
Manfred Lange ,
28.3.2007, www.badische-zeitung.de
www.dhv-breisgau.de
und E-Mail: Hubert.Rombach@dhv-breisgau.de
Öschfuzzis aus Löffingen - 25 Jahre
Wo die Öschfuzzis auftreten, da gibt es kein
Halten mehr. Was die Musiker Live auf die Beine stellen, reißt die Menschen
nicht nur im Löffinger Ösch einfach mit. Jetzt feierten die Öschfuzzis ihren 25.
Geburtstag, wie gewohnt in einem auffälligen Outfit, top gestylt und
beeindruckend geschminkt und dazu Stimmungsmusik pur.
Am Schmutzige Dunnschdig im Jahr 1982 machten
sich der damalige Löffinger Kurgeschäftsführer Michael Kasprowicz mit seinem
kleinen Akkordeon und der Florist Dieter Vierlinger mit der Gitarre auf den Weg,
um sich närrisch-musikalisch zu betätigen. Das damalige Fasnetmotto "Wildwest im
Ort" und die zweite Wahl von Dieter Mellert als Bürgermeister waren für die
beiden Fasnetmacher der Grund, den "Öschfuzzy" zu suchen, im Hinterkopf den
Fuzzy aus den Wildwestfilmen. Aus dem einmaligen Auftritt dieser Zweimannkapelle
wurde bereits ein Jahr später ein Quartett. Hinzu kamen der Friseurmeister Franz
Hofmeier mit dem Waschbrett, heute spielt er Kontrabass, und der Steuerberater
Konrad Schwörer mit seinem Tenorhorn und seinen "Pfeiff Specials". Um die
Unterschiedlichkeiten der Musiker, mit dem heutigen Alter von 51 bis 61 Jahren,
zu vertiefen, kam im Jahr 1985 der Bauunternehmer Achim Schropp aus Dittishausen
mit dem Akkordeon dazu. Seit dem Jahr 2000 wird das musikalische Quartett -
allerdings nur am Schmutzige Dunnschdig, vom Gymnasiallehrer und Klarinettisten
Georg Dieterle begleitet. Das Aushängeschild der Öschfuzzis ist ihre
Alemannische Mundart. Die Musiker zeigen sich auch als gekonnte Sänger,
Geschichtenerzähler und vor allem auch als die Spaßmacher der Region. Ihre
Auftritte sind Kult und schon längst gehören sich nicht mehr nur zu Löffinger
Fasnet, sondern sie werden auch für Geburtstage bei Verwandten und im
Bekanntenkreis "gebucht". Denn wo die Öschfuzzis auftreten, da gibt es
sicherlich keine langweilige Minute. Dieter Vierlinger musste sich sogar schon einmal
mit Narrenvater Jupp Hoitz vor dem Schemengericht in Möhringen verantworten. Sie
wurden von der Löffinger Narrenpolizei in einen Käfig gesperrt und von ihren
Kollegen mit Bier bespritzt. Dies ließ unerwartete Kräfte aufkeimen und sie
brachen aus. Das Gericht verurteilte sie zu einer finanziellen Abgabe für den
Bad Dürrheimer Narrenschopf.
Den Kulturstatus für Löffingen haben die Öschfuzzis bei der Alemannischen Woche im Jahr 2006 erneut unter Beweis
gestellt. Sie kreierten den Löffinger Song "Monnet au des hät au dau", ein Lied
in alemanischer Mundart, welches das Löffinger Alltagsgeschehen genauestens
beschreibt.
pb, 17.2.2007, www.suedkurier.de
Cordula Sauter in St. Märgen:
Wo Sehnsucht sich verstrickt
Neugier lag in der Luft im Jugendstilsaal der
"Goldenen Krone" , gespannt warteten dort die Soiree-Besucher auf den Auftritt
der Freiburgerin Cordula Sauter mit ihrem Soloprogramm "Der Kartoffelkäfer und
die Sehnsucht" .
Und einmal mehr gelang es Moderator Rudi Kynast, diese Spannung noch zu erhöhen.
So zeichnete er eher wissenschaftlich das Bild des Kartoffelkäfers, einem nicht
wirklich begehrenswerten Tier, das mit negativen Erinnerungen an Hungersnöte und
Krieg behaftet ist. Dergefräßige Krabbelkäfern habe katastrophale Missernten
verschuldet, die teilweise Auswanderungen nach sich zogen.
Komödiantentum von seiner leisen, eher wehmütigen Seite prägte diesen Abend. Sie
hätten wahr sein können, die Sehnsuchtsgeschichten, besonders die der fiktiven
Ahnen, Urgroßvater Franz und Urgroßmutter Marie. Oder die kapriziöse Version mit
Marie und Piere oder deren russische Variante. Erzählte Musik oder musikalische
Erzählung, mag es jeder nach seiner Fasson betrachten, gebunden an Text oder
Klang oder beides. Geschickt verstand es Cordula Sauter, szenische
Bilder mit ihrem Akkordeon zu malen, Tango, Kleszmer und Musette als Farbe, ihre
Stimme als akzentuierende Pinselstriche. Erwartungsvolle Freude, bebende
Hoffnung, wehe Enttäuschungichts, was sie nicht hätte ausdrücken können in
Sprache und Musik.
Hing das Ohr eingangs eher an den Bandoneonklängen des Urgroßvaters, so führten
Piaf-Lieder, argentinischer Tango und Klezmerthemen mitten ins Herz. Dorthin, wo
sich der Schmerz der Enttäuschung mit der Entdeckung einer neuen Liebe
versöhnte, wo die Sehnsucht der Auswanderer sich in allen Facetten der Liebe
verstrickte.
Cordula Sauter beherrschte nicht nur ihr Instrument und ihre Stimme, sie zeigte
sich perfekt in Mimik und Gestik. Geschlossene oder weit aufgerissene staunende
Augen, verträumter Blick auf die "Liebesbriefe" der Ahnen, Ausbrüche von
Leidenschaft, so grell wie das gelbe Minikleid über der schwarzen Hose, so
zierlich, wie die Riemchen ihrer roten Tangoschuhe, die einem festen Auftreten
dennoch nicht im Wege stehen.
Cordula Sauters Freude am Musiktheater war deutlich zu erkennen, lebendig und
mitreißend ihr Spiel, angespornt vom Lauschen der Zuhörer, ihrem Mitgehen,
Miterleben. Ein Geben und Nehmen, das trotz der Tragik Platz für Witz, Komik,
Lachen ließ. Liebenswerte Romantik, gepaart mit Melancholie und Hoffnung aber
auch der Ernüchterung, dass Auswandern keine Erscheinung vergangener Tage und
das Unwort des Jahres 2006, freiwillige Ausreise, keine Neuerfindung ist.
Monika Rombach, 26.1.2007,
www.badische-zeitung.de
Große Leistungsdichte beim 43. Regionalwettbewerb “Jugend musiziert”
Beim 43. Regionalwettbewerb “Jugend musiziert”
für den Bereich Freiburg, Breisgau-Hochschwarzwald und Emmendingen, der am
Wochenende in Freiburg stattfand, zeigten die jungen Musikerinnen und Musiker
hervorragende Leistungen. 79 der insgesamt 270 Teilnehmer konnten sich für die
nächste Runde, den Landeswettbewerb, qualifizieren. Thomas Oertel, der
Vorsitzende des Regionalwettbewerbes, ist überzeugt, dass nicht wenige der
Nachwuchstalente auch auf Landes- und Bundesebene Erfolg haben werden.
Die Teilnehmer aus dem Landkreis Breisgau-Hochschwarzwald erreichten beim
Regionalwettbewerb folgende Einstufungen (mW bedeutet “mit Weiterleitung” zum
Landeswettbewerb):
Ensemble-Wertungen
Kategorie Klavier und ein Streichinstrument:
Altersgruppe III Sabine Kronberger (Violine) aus Müllheim 25.0, Pkte 1. Preis
mW; AG IV Laura Bastian (Klavier) aus Vogtsburg 18.0 Pkte, 2. Preis; Paula
Rotter (Violine) aus Gundelfingen 18.0 Pkte, 2. Preis; Adrian Goldner (Violine)
aus Kirchzarten 19.0 Pkte 2. Preis; AG V Carolin Schäfer (Klavier) aus
Kirchzarten 18.0 Pkte, 2. Preis; Ariane Otto (Violine) aus Stegen 18.0 Pkte, 2.
Preis; AG V Johannes Denzel (Violine) aus Vörstetten 22.0 Pkte, 1. Preis; Markus
Bohlen (Klavier) aus Wittnau 23.0 Pkte, 1. Preis mW; AG VI Felix Neugebauer
(Violoncello) aus Kirchzarten 25.0 Pkte 1. Preis mW.
Kategorie Klavier vierhändig:
AG Ia Andrea Wagner (Klavier) aus Neuenburg 21.0 Pkte, 1. Preis; Julia Wagner
(Klavier) aus Neuenburg 21.0 Pkte, 1. Preis; AG Ia Marie Jenne (Klavier) aus
Eichstetten 23.0 Pkte, 1. Preis; Sophie Jenne (Klavier) aus Eichstetten 23.0
Pkte, 1. Preis; Jens Scheuerbrandt (Klavier) aus Breitnau 24.0 Pkte 1. Preis; AG
Ib Christian Briem (Klavier) aus Bötzingen 21.0 Pkte, 1. Preis; Nils Peter
(Klavier) aus Gottenheim 21.0 Pkte, 1. Preis; Daniel Mannhardt (Klavier) aus
Denzlingen 21.0 Pkte, 1. Preis; AG Ib Kristina Root (Klavier) aus Neuenburg 23.0
Pkte, 1. Preis; Sophia Rudolf (Klavier) aus Neuenburg 23.0 Pkte, 1. Preis; AG Ib
Kathrin Kläger (Klavier) aus Eichstetten 24.0 Pkte, 1. Preis; Moritz Kläger
(Klavier) aus Eichstetten 24.0 Pkte, 1. Preis;
AG II Oliver Hansen (Klavier) aus Badenweiler 18.0 Pkte, 2. Preis; Anjo
Barteldres (Klavier) aus Badenweiler 18.0 Pkte, 2. Preis; AG II Birte Reichold
(Klavier) aus Eichstetten 19.0 Pkte, 2. Preis; Hendrik Reichold (Klavier) aus
Eichstetten 19.0 Pkte, 2. Preis; AG II Marius Hörner (Klavier) aus Gundelfingen
20.0 Pkte, 2. Preis; Jeremias Nickel (Klavier) aus Eichstetten 20.0 Pkte, 2.
Preis; AG II Niels Arialdo Weese (Klavier) aus Müllheim 21.0 Pkte, 1. Preis;
Yannik Weese (Klavier) aus Müllheim 21.0 Pkte, 1. Preis; AG II Carolin Heinrich
(Klavier) aus Neuenburg 23.0 Pkte, 1. Preis mW; Swanhild Jost (Klavier) aus
Heitersheim 23.0 Pkte, 1. Preis mW; AG III Thomas Müller (Klavier) aus Müllheim
23.0 Pkte, 1. Preis mW; Dennis Seifert (Klavier) aus Auggen 23.0 Pkte, 1. Preis
mW.
Kategorie Werke der Klassik;:
AG V Dominik Zinsstag (Horn) aus Gottenheim 23.0 Pkte, 1. Preis mW.
Solo-Wertungen
Kategorie Blockflöte:
AG Ia Marlene Eyfrig (Blockflöte) aus Gottenheim 21.0 Pkte, 1. Preis; AG Ia Anne
Clasen (Blockflöte) aus Gundelfingen 24.0 Pkte, 1. Preis; Ib Florian Clasen (Klavierbegl.)
aus Gundelfingen 24.0 Pkte, 1. Preis; AG Ib Marco Schott (Blockflöte) aus
Neuenburg 17.0 Pkte, 3. Preis; G Ib Larissa Boscher (Blockflöte) aus Gottenheim
18.0 Pkte, 2. Preis; AG Ib Janina Sophie Waidele (Blockflöte) aus Neuenburg 18.0
Pkte, 2. Preis; AG Ib Ramona Rießle (Blockflöte) aus St. Märgen 20.0 Pkte, 2.
Preis; AG Ib Pia Schmidt (Blockflöte) aus Gundelfingen 20.0 Pkte, 2. Preis; AG
Ib Charlotte Weinreich (Blockflöte) aus Staufen 22.0 Pkte, 1. Preis; AG Ib
Verena Gutmann (Blockflöte) aus Münstertal 24.0 Pkte, 1. Preis; AG Ib Kathrin
Kläger (Blockflöte) aus Eichstetten 25.0 Pkte, 1. Preis.
AG II Tamara Reitzel (Blockflöte) aus Eichstetten 16.0 Pkte, 3. Preis; AG II
Verena Ufheil (Blockflöte) aus Neuenburg 16.0 Pkte, 3. Preis; AG II Alwina
Schweizer (Blockflöte) aus Bad Krozingen 17.0 Pkte, 3. Preis; AG II Judith Henn
(Blockflöte) aus Umkirch 18.0 Pkte, 2. Preis; AG II Hannah Lais (Blockflöte) aus
Neuenburg 18.0 Pkte, 2. Preis; AG II Aleksandra Buchdunger (Klavierbegl.) aus
Neuenburg 20.0 Pkte, 2. Preis; AG II Anna Rieále (Blockflöte) aus St. Märgen
18.0 Pkte, 2. Preis; AG II Nathalie Gutjahr (Blockflöte) aus Denzlingen 19.0
Pkte, 2. Preis; AG II Karen Kresbach (Blockflöte) aus Staufen 19.0 Pkte, 2.
Preis; AG III Catena Kresbach (Cembalobegl.) aus Staufen 21.0 Pkte, 1. Preis; AG
II Jens Lickert (Blockflöte) aus Breitnau 19.0 Pkte 2. Preis; AG II Tabea Wiese
(Blockflöte) aus Staufen 19.0 Pkte, 2. Preis; AG II Claudia Beyer (Blockflöte)
aus Eichstetten 21.0 Pkte, 1. Preis; AG II Elena Strecker (Blockflöte) aus
Stegen 22.0 Pkte, 1. Preis.
AG III Sophia Zettelmayer (Blockflöte) aus Müllheim 21.0 Pkte, 1. Preis; AG III
Eva-Maria David (Blockflöte) aus Müllheim 23.0 Pkte, 1. Preis mW; AG III Catena
Kresbach (Blockflöte) aus Staufen 23.0 Pkte, 1. Preis mW; AG IV Anna Willmann
(Blockflöte) aus Titisee-Neustadt 20.0 Pkte, 2. Preis; AG IV Bodil Maria Derungs
(Blockflöte) aus Müllheim 23.0 Pkte, 1. Preis mW; AG IV Franziska Buttgereit
(Blockflöte) aus Kirchzarten 25.0 Pkte, 1. Preis mW, AG IV Maria Gnann
(Blockflöte) aus Staufen 25.0 Pkte, 1. Preis mW; AG V Anne Haberstroh
(Blockflöte) aus Kirchzarten 25.0 Pkte, 1. Preis mW.
Kategorie Fagott:
AG II Felicitas Fritzsche (Fagott) aus Merzhausen 21.0 Pkte, 1. Preis ; AG V
Charlotte Coch (Fagott) aus Ehrenkirchen 19.0 Pkte, 2. Preis.
Kategorie Horn:
AG II Constantin Schmidt (Horn) aus Vogtsburg 18.0 Pkte, 2. Preis; AG II Robin
Geiser (Horn) aus Vogtsburg 20.0 Pkte, 2. Preis; AG III Jonas Merkt (Horn) aus
Merdingen 20.0 Pkte 2. Preis; AG III Helena Boysen (Horn) aus Staufen 21.0 Pkte
1. Preis; AG III Julian Reichard (Horn) aus Stegen 24.0 Pkte 1. Preis mW; AG IV
Birgit Meßmer (Horn) aus Ihringen 19.0 Pkte 2. Preis; AG IV Martin Noeske (Horn)
aus Breisach am Rhein 20.0 Pkte 2. Preis; AG IV Sandra Hilfinger (Horn) aus Bad
Krozingen 22.0 Pkte 1. Preis; AG V Verena Müller (Horn) aus Schallstadt 18.0
Pkte 2. Preis; AG V Sebastian Ritzel (Horn) aus Sulzburg 20.0 Pkte 2. Preis
BZ vom 10.2.2006
Erstes
Hochschwarzwälder Musikantentreffen im Berghäusle bei Breitnau
Eine schöne Idee wurde reichlich belohnt: Beim ersten Hochschwarzwälder
Musikantentreffen beim
„Berghäusle“ in Breitnau herrschte beste Stimmung. Die
vielen Musiker boten Live-Musik mit Herz. Das Publikum bedankte sich für das
abwechslungsreiche und unterhaltsame Programm mit anhaltendem Applaus. Dass es
zu diesem Treffen überhaupt kam, ist auch dem „Bergteufel“ zu verdanken.
Jedenfalls saßen im Frühjahr Berghäusle-Wirtin Gabriele Schmidt, ihr
Lebenspartner und Koch Franz Ketterer sowie Albert Nitz vom Trio „Wälderbuebe“
spät abends noch gemütlich zusammen. Schlagzeuger Nitz: „Da kam uns dieser
Einfall.“ Seine Freunde Martin Simon und Clemens Fuss waren sofort bei der
Sache. Sie hörten sich im Kollegen-Kreis um und trafen auf viel Zustimmung.
Martin Simon:
„Alle waren begeistert davon, Musik zu machen, was die Instrumente
hergeben aber ohne diesen elektronischen Krimskrams.“
So kamen sie am frühen
Sonntagmorgen zum Wanderheim der Schwarzwaldvereins-Ortsgruppe Freiburg am
Westweg zwischen Thurner und Titisee gelegen.
Dagobert Zink aus Buchenbach brachte seine „Steirische“ mit, das
„Roßberg-Duo“ aus Breitnau mit Ernst Lickert und Karl Löffler hatte seine
Instrumente ebenso dabei wie Max Rombach und Bernhard Lickert aus Breitnau,
Stephan Frank aus Bad Krozingen,
„Die Drei Urigen“ mit Frank König, Albert Ketterer und August Hitz aus Hinterzarten,
Siggi Mark aus Hinterzarten,
Ferdinand und Martin Faller aus Breitnau und
Dieter Schniepper aus
Titisee-Neustadt. Und natürlich die vor 25 Jahren gegründeten
„Wälderbuebe“
selbst mit Martin Simon, Clemens Fuss und Albert Nitz. ....
Alles vom 22.6.2005 auf www.bzol.de
Freiburger Spielleyt bei
Konzertreihe des Kulturkreises Oberried
Die Freiburger Spielleyt
ließen bei ihrem Konzert „Ave Mater – Marienlieder des Mittelalters“ in der
Wallfahrtskirche Mariä Krönung in Oberried das mittelalterliche Spanien
wiederaufleben.
Beim Klang der gotischen Harfe, der Sinfonia, der Schalmeien, der Viola
d’arco, der Kesseltrommeln und Pauken fühlte sich der Zuhörer in das 13.
Jahrhundert zurückversetzt. Doch nach dem ersten Stück blieb der Applaus aus.
Wusste man denn, ob König Alfons von Spanien applaudiert hätte, aus dessen
Sammlung „Cantigas de Santa Maria“ die vorgetragenen Stücke überwiegend
stammten? Natürlich: Es war aber wohl eher das Erstaunen über den Klang der
Instrumente und die Akustik, die die Kirche bietet, die das Publikum ehrfürchtig
schweigen ließ. Das Konzert nämlich war durchaus eines Königs würdig, sowohl was
die Qualität des Vortrags als auch die Liedauswahl anging. Und auch der Ort war
gut gewählt, denn wie der Name schon sagt, wird in der Oberrieder Kirche
besonders Maria verehrt. Gerade wie in den vorgetragenen Musikstücken, die eine
Vermischung von Volksfrömmigkeit, Kirche und Minnegesang boten und dennoch nur
eine kleine Auswahl der über 400 Loblieder an Maria aus der Sammlung des
spanischen Königs waren.
Der Auftritt der Freiburger Spielleyt in der Klosterkirche war Auftakt zur
neuesten Konzertreihe des Kulturkreises Oberried. Initiiert von Bürgermeister
Franz-Josef Winterhalter, hatten sich nach Abschluss der Klosterrenovierung im
Jahr 2000 einige engagierte und kulturell interessierte Bürger in diesem Kreis
zusammengefunden. Es bietet sich auch an, vor der historischen Kulisse des
Klosters gerade historische oder Alte Musik zu spielen. So haben in der
Zwischenzeit einige Konzerte im Klosterhof oder in der Kirche stattgefunden.
Zuletzt haben sich nun für die aktuelle Spielzeit mit der Sparkasse
Hochschwarzwald und der Firma Badenova zwei Sponsoren gefunden, die für
die Oberrieder Klosterkonzerte Chancen sehen, sich auch überregional zu
etablieren.
Michael Martin am 7.6.2005
in der BZ
Lothar Wehrle aus
St.Peter - der Hochzeitsmusiker
Die Freude eines Jungen an der Musik führte zur
Gründung einer Musikergruppe, die von St. Peter aus durch die ganze Welt
reiste: Lothar Wehrle hatte es das Akkordeon angetan, und noch heute ist er ein
beliebter Musikant bei Feiern und Festen in St. Peter.
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Lothar Wehrle mit seinem
Akkordeon.
Foto: Monika Rombach
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"Noten kann ich bis heute nicht lesen", bekennt der Begründer der
international bekannten Kapelle "Schwarzwaldperle", deren "Narrenjubiläum" in
diese Tage gefallen wäre. Denn vor 55 Jahren fanden sich die drei
musikbegeisterten Burschen, Lothar Wehrle, Klaus Weber und Heiner Schwab, unter
diesem Namen zusammen. Der "Sonnenwirt" aus Kirchzarten verpflichtete sie zum
ersten echten Engagement, seinem Faschingsball.
Zwei Ziehharmonikas gehörten zur Grundausstattung, das nötige Schlagzeug,
natürlich gebraucht, hatte der damalige Wirt der "Sonne", St. Peter, mit 50 Mark
vorfinanziert, was die Musiker "mit Verpflichtungen in gewissen Abständen"
abarbeiteten. 1951 stellten sie stolz ihr eigenes Mikrofon auf.
......
Anfang der 70er Jahre formierte sich die "Scharzwaldperle" unter Lothar Wehrle
(Handharmonika, Akkordeon, Orgel, Trompete, Gesang) und Klaus Weber (Klarinette,
Saxophon, Schlagzeug) mit Franz Scherer (Posaune, Bariton, Gesang), Josef
Neugebauer (Bass, Orgel, Gesang) und Dieter Unna (Schlagzeug, Gesang) neu. Sie
wurde ständige Begleiterin der Trachtengruppe St. Peter. Damit erweiterte sich
ihr Aktionsradius weit über südbadische, badische und deutsche Grenzen hinaus:
1986 Ungarn und USA (von Toronto, Niagarafälle, Fryburg, Pittsburgh, Washington
bis New York), 1987 folgte Barcelona und 1989 Kanada. Dorthin hatte die frühere
Sängerin der Kapelle, Anneliese Wehrle, geheiratet, und so tanzten in Calgary
deutschstämmige Kanadier begeistert in bayrischen Dirndl und Seppelhosen zu
Schwarzwälder Folklore. Als musikalischer Begleiter der Kindertrachtengruppe St.
Peter fand die "Schwarzwaldperle" begeisterte Zuhörer in Rumänien, Amerika und
China.
"Früher spielte die Kapelle sogar auf vielen Busreisen" kennt sich Lothar
Wehrles Lebensgefährtin und Handharmonika-Begleiterin, Brigitte Gueffroy, aus,
heute sei das nicht mehr der Fall. Dennoch hat die "Schwarzwaldperle" immer
wieder etwas zu musizieren. Und natürlich Lothar Wehrle, der seine "Ziha"
kürzlich wieder zur Übergabe der Narrenrechte in St. Peters Rathaus zückte.
Monika Rombach am 12.2.2005
Goschehobel
auf Kleinkunstbühne eSAM als ideali Kitschverhiederli
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Urban Huber-Wölfle
(links) und Eberhard Jäckle alias "Goschehobel"
auf der
Kleinkunstbühne "3SAM"
sind auch
Virtuosen auf anderen Instrumenten.
Foto: Ulrike Derndinger
"Goschehobel" als
ideali Kitschverhiederli
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Bigoscht glich bim erschde Liäd "Mittedrin" vun Goschehobel
isches s'Iis zwische de Zuehorcher un denne beide alemannische Musiker Urban
Huber-Wölfle un Eberhard Jäckle broche gsin. Augeblicklig het sich in dem kleine
Kulturraimli in de Tarodunumschüel vun Kirchzarten-Burg ä läwigi Kommunikation
zwische dem wuschpere Duo un'em Publikum entwickeld. Diä kraftvoll alemannischi
Energie isch vun de Liäder ussgeschdreemt uff d'Litt. Un s'Publikum hett sie
widder z'ruckgänn - indem s gschmunzelt, glacht un do un dert au lüdd Bravo
nussgrüäfe het.
"Mittedrin" isch mer an dem Owe also gsin in de alemannische Sproch- un
Gfiehlswelt - Heimattümelei un Kitsch awer ussgschlosse. Dodefir hän zum eine
die grandiosi, ernschdi Texte wie der vun de Ballad "Irgendwenn" gsorgt: "Irgendwenn
siehsch zum ledschde Mol Schnee, schmecksch zum ledschde Mol Brot, irgendwenn
isch's dinner ledschde Danz...". Bi derre Ballad isches eim heiss un kalt iwer
de Buggel gloffe. De politisch Text vun "Rabegekrächz" isch eim awer au gherig
under d'Hudd gange. Schliässlig verzellt säll Liäd devun, dass die Welt immer
kälter wurd, will alli nochem Motto "Noch uns d'Sintflut" läbe.
Ebbefalls nid in d'Heimatecke gschdellt werre kann des poetisch Liädli "Luftwurzle",
vum Martin Graff gschriebe un musikalisch läwig gmacht vun de beide Goschehobler.
Uff de ander Sitt henn nadierlig au die vieligi Musikschdiel vun Goschehobel
als ideali Kitschverhiederli gwirkt. Do hett mer an dem Owe ä Reggae, ä
waschechter Blues, fetzigi Latinokläng un suuferi Rockmusik vernemme kinne.
Ussem alemannische Dialekt mache die beidi iebrigens ieberhaupt kei Politikum.
De Urban Huber-Wölfle wohnt im Elztal un de Eberhard Jäckle in Vörstetten. Aber
beidi sin schun iberall im Ländli rumkumme un schwätze deswege au ä Mischung uss
alle megliche alemannische Iifärbige. S'wichtige isch denne beide au nid, dass
sie ä hasereiner Dialekt schwätze. Ender, dass d'Litt mit de Liäder mitgehn. Un
sie sin mitgange. Seys bi "De Zappers Blues", wu ä Satire isch iber d'Suucht, am
laufende Band s'Fernsehprogramm umschalte z'mien. Odder bim Lied "Verliäbt", wus
einigi Lacher gänn hett dodribber, dass mer ä Liäbesbrief am beschde im
Kiehlschrank lagert. Dert bliet er nämlig lenger frisch.
Was an dem Owe durchuss au frisch un locker gwirkt hett, war des virtuose
Spiel vum Urban uffem Goschehobel, was uff hochditsch iebersetzt "Mundharmonika"
heisst un Namensgeber vum Duo isch. Anderi Instrumente hännn genauso Schwung un
Abwechslig in denne alemannische Owe broocht. Zum Beyschpiel ware des die
Percussion un au die Fujara, ä Flöt - allis gschbielt vum Tausendsassa Urban
Huber-Wölfle. Des Duo Goschehobel hetts an dem Owe gschafft, s'Publikum mit sine
riäwige, groovige un vibrierende Liäder uff ä Fährte z'locke. Uff die Fährte,
dass des Läwe uss viele Facette beschdeht. Uss Läwigkeit, Schmerz, Dod un au uss
Ironie un Freid. Un dass es in de alemannische Muettersproch ghalte isch, tuet
denne Theme iberhaupt kei Abbruch. Im Gegeteil. Die Reaktione vum Publikum an
dem Owe losse uff ebbis ganz anderschds schliässe. Des hett sich widdergfunde in
de Texte, in de Sproch, in de Musik. So isches wahrschinlig au widder ä weng meh
uff die Fährte kumme, dass es im menschliche Läwe newe Schwarz un Wiss noch ä
Unzahl an Grauschattierunge gitt. Un dass mer vieli Sache eifach nur in
alemannisch sage kann.
's Deredingers Uli am 19.1.2005 in
der BZ
Melanie Jäger und Manuela Würzburger
- Trachtenkapelle Glottertal
Musikgeschichte haben Manuela Würzburger und Melanie Jäger bei
der Trachtenkapelle Glottertal geschrieben. Die beiden Musikerinnen sind die
ersten in der mehr als 175-jährigen Vereinsgeschichte, die die Prüfung für das
Goldene Leistungsabzeichen des Bundes der deutschen Blasmusikverbände
erfolgreich abschlossen.
Bereits ihr halbes Leben spielt die 16-jährige Manuela Würzburger Querflöte.
Eigentlich wollte sie ja Klarinette spielen lernen, doch seien damals ihre
Finger zu klein für gewesen. Außerdem spielte ihre Lehrerin Querflöte und das
gefiel ihr. "Die Querflöte ist für mich leicht zu spielen", erklärt die
Gymnasiastin. Vor zwei Jahren begann sie zusätzlich Saxophon zu lernen und das
sei viel schwieriger. Gefallen findet sie dennoch nach wie vor an der silbernen
Flöte, insbesondere weil sie sehr gerne schnelle Läufe spielt. "16tel-Läufe kann
ich mit dem Saxophon nicht spielen", meint Manuela Würzburger. Am liebsten
spielt sie klassische Werke. "Vor Prüfungen übe ich täglich", erklärt Manuela
Würzburger. Ebenso halte sie es vor Konzerten oder Vorspielen. So konsequent sei
sie aber ansonsten nicht. Wichtig sei es, sich alles gut einzuteilen und dann
bleibe auch noch Zeit für andere Hobbys.
Seit sechs Jahren spielt Melanie Jäger Horn. "Es ist ein besonderes
Instrument, das nicht jeder spielt", erklärt die 18-jährige, wieso sie sich
gerade das Horn ausgesucht hat. Außerdem sei ihr Onkel auch Hornist und der
Klang des Instruments habe ihr gefallen. Zuvor hatte die Gymnasiastin nur
Blockflöte gespielt. Heute mag sie vor allem die klassische Literatur, denn dort
gebe es viele Stücke, bei denen das Horn gut zur Geltung kommt. "Ich übe täglich
mindestens eine dreiviertel Stunde", beschreibt Melanie Jäger den Probenaufwand.
...
BZ vom 8.1.2005
Freiburger Spielleyt in Müllheim - CD Temus fugit
MÜLLHEIM (fl) "Tempus fugit - Die Zeit
entflieht" - unter diesem Motto stand das Neujahrskonzert der
Freiburger Spielleyt in der Martinskirche
in Müllheim: Lieder aus dem Mittelalter, von Liebe und Tod
im Kreislauf der Jahreszeiten. Dazu gab es Rezitationen aus Originalbriefen von
Zeitzeugen, zum Teil höchst intimen Charakters, gelesen von Klaus Hemmerle vom
Stuttgarter Staatstheater. Es war ein Programm, das durch seine Authentizität
ebenso begeisterte wie durch die Unmittelbarkeit, mit der es jene ferne Zeit,
die man den Herbst des Mittelalters nennt, lebendig machte.
Der erste Zyklus galt dem Herbst,
beginnend mit einer feurigen Estampie aus Oberitalien. Der Abschied von
sommerlichem Frohsinn und ausgelassenen Liebesfreuden schlägt sich in den
Liedern nieder: "Adieu ces bons vins de Lannoy" (Guillaume de Dufay)
oder "A poste messe" (Lorenzo de Firenze): Schwermütiger Abschied
und ein letztes wildes Austoben bei der Hetzjagd. Schließlich kommt das
Unvermeidliche: "Der Wald hat sich entlaubet", ein Klassiker aus dem
Lochamer Liederbuch.
Mit den wuchtigen Texten und dem unheimlichen
Rhythmus der "Geißlerliedes" beginnt der finstere Winter. Er ist die
Zeit des Todes: "Bisogna morire" - Jeder muss sterben. Ein Lied,
dessen Schönheit mit der brutalen Thematik faszinierend kontrastiert. Alle
Hoffnung konzentriert sich auf den Frühling. Und er kommt mit Tanzliedern wie
dem ausgelassenen "Vil lieber grüsse süsse", dem der Troubadour
Oswald von Wolkenstein einen Text aus babylonisch-verwirrenden, zauberhaften
Wortspielen unterlegt hat. Auch die Vögel sind wieder da. Sie streiten
untereinander, besonders der Kuckuck und die Nachtigall in "Par maines
foys" (Jean Vaillant). Der blutrünstige Text spiegelt das unmittelbare
Beieinander von Liebe und Grausamkeit. So gleitet die Zeit hinüber in den
Sommer, der sich mit ekstatischen Estampies und Saltarellos ankündigt. In
"La Tricotea" wird eine deftige Wirtshausszene geschildert, in
welcher Genuss und Lebensfreude überschäumen.
Wie die Freiburger Spielleyt diese Musik
arrangiert haben und sie wiedergeben, das ist atemstockend und faszinierend.
Das liegt einmal an der bravourösen Art, wie die Musiker die alten Instrumente
beherrschen: Laute und Schlüsselfidel (Marc Lewon) Dudelsack, Mandora und
Pommer (Bernd Maier), gotische Harfe (Jutta Haaf), Schalmei und Flöten
(Ensembleleiter Albrecht Haaf). Das Schlagwerk bedient der hervorragende
Rhythmiker Murat Coskun. Das Kronjuwel der Freiburger Spielleyt ist die
Sopranistin Regina Kabis, welche die mittelalterlichen Lieder mit
unvergleichlicher Anmut zelebriert. Ihr sekundiert Marc Lewon als kongenialer
Gesangspartner. Die von Klaus Hemmerle gesprochenen Brieftexte bereicherten das
musikalische Spektrum auf einzigartige Weise. Von Liebe und Tod handelten auch
sie, mal derb-anzüglich, oft voll hintergründigem Humor, dann wieder
durchdrungen von tiefem Leid, immer vom Optimismus tiefen Glaubens kündend.
Das Programm: enthalten auf der CD "Tempus fugit", erschienen bei
Christophorus GmbH 2003, im Fachhandel erhältlich, Bestell-Nummer: CHR 77258
Ganzen Artikel vom 4.1.2005 auf
www.bzol.de
Sprechgesang aus dem 16. Jahrhundert in
Müllheim
Freiburger Spielleyt, Kammerchor Müllheim und Flötenklasse von Martina
Müller-Kern in der Martinskirche Müllheim
 |
Die
Freiburger Spielleyt mit den Flötenschülern von Martina Müller-Kern den
Müllheimer Kammerchor.
Foto: Jutta
Schütz |
Musik des Mittelalters und der Renaissance gewinnt immer mehr Freunde und
sicherlich mit zu den besten Interpreten dieser frühen Musik gehören die
Freiburger Spielleyt. Zusammen mit dem Kammerchor Müllheim unter Leitung von
Albrecht Haaf und der Flötenklasse von Martina Müller-Kern gab das aus Rundfunk
und Fernsehen bekannte Ensemble in der voll besetzten Martinskirche mit
"Weihnacht der Spielleute" ein begeisterndes Konzert der Extraklasse.
Mit einer Auswahl von Liedern und Instrumentalstücken aus Frankreich,
Spanien, Italien, Deutschland, England und Finnland begaben sich Spielleute,
Chor und Flötenschüler auf eine weihnachtliche Reise durch das alte Europa.
Dabei hatten angesichts der historischen, teilweise von Bildern abgezeichneten
und anschließend nachgebauten Instrumente wie Schlüsselfidel, Drehleier,
Quinterne, Schalmei, Viola D'arco, gotische Harfe und Flöten sicherlich viele
Zuhörer das typische Bild der an der Krippe wartenden Hirten vor dem geistigen
Auge. Traditionell werden genau diese Instrumente seit Jahrhunderten mit Hirten
in Zusammenhang gebracht.
Nach dem Einzug der Spielleyt Jutta Haaf, Regina Kabis, Bernd Maier, Marc
Lewon, Murat Coskun und Albrecht Haaf in die Kirche und der rhythmischen
"Septime estampie real" aus dem Frankreich des 13. Jahrhunderts gab es für das
Publikum mit "Tau Garçon la durundena" und dem darin vorkommenden
Schlagwerksolo, getrommelt von Murat Coskun, einen ersten Konzerthöhepunkt und
auch den ersten begeisterten Spontanapplaus. Das bekanntere fröhliche
altfranzösische Weihnachtslied "Il est né, le divin Enfant" gesungen vom
glasklaren Sopran Regina Kabis in Begleitung von Marc Lewon und des Kammerchores
überbrachte die Botschaft von der Geburt Jesus, gefolgt vom ruhigeren
besinnlichen "Je me suis levé" aus dem 16. Jahrhundert. Gleich zwei gleich
lautende lateinische Titel aus dem Spanien des 16. Jahrhunderts und aus dem
Italien des 14. Jahrhunderts erzählten in "Verbum caro factum est" von der Armut
des Christkindes.
Mit einer kleinen perfekt gespielten Tanzsuite stellten sich erstmalig die
Flötenschüler auch als Solistenensemble vor. Sehr fröhlich dann Kammerchor und
Begleitung mit "Ding, dong, merrily on high", eine englische Weise der
Renaissance mit einem fast modernen englischen Text aus dem 19. Jahrhundert, der
das Geläut der Engelsglocken im Himmel zum Thema hatte. Bernd Maier füllte den
Kirchenraum mit Tönen des Dudelsacks zu einem Lied der italienischen
Dudelsackspieler, bevor Regina Kabis den fast schon komischen Text zu einem
englischen Weihnachtslied aus dem 14. Jahrhundert sang, in dem das Jesuskind
seine Mutter um ein Wiegenlied bittet. Instrumental folgte Henry Purcells "Chaconne"
mit Flötensolistinnen, Harfenistin Jutta Haaf an der Orgel und Albrecht Haaf an
der Viola. Trommelsolo und rhythmisch unterlegter Sprechgesang, die zu einem
mitreißendes Lied aus dem Finnland des 16. Jahrhunderts gehörten, veranlasste
das Publikum zu Bravorufen.
Als "Spontanprogrammpunkt" spielten Flötenschülerinnen in Perfektion eine
bekannte Melodie aus Angelico Corellis Weihnachtskonzert, bevor der großartige
Kammerchor unter anderem mit "Maria durch den Dornwald ging" alte deutsche
Weihnachtslieder interpretierte. Fröhlich und mitreißend ging das Konzert mit
dem Lied der Zampognari, der italienischen Hirten, aus dem 17. Jahrhundert in
großes Besetzung - Chor, Flötenschüler und Spielleute - zu Ende. Alle Künstler
ernteten minutenlangen Applaus und Bravorufe und ließen sich zu einer Zugabe
überreden.
Alles von jut vom 21.12.2004 auf www.bzol.de
© by
freiburg-schwarzwald.de, Kontakt, Update
14.11.08
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