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Keramikmuseum Staufen bei Freiburg |
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Museumsfest am 4.
Juli 2010 von 11.00 bis 16.00 Uhr
Das Fest beginnt um 11.00 Uhr
mit der Vernissage der Ausstellung „Renate und Hans Heckmann – Keramik
aus fünf Jahrzehnten“ in Anwesenheit der beiden Künstler.
Im Zelt und auf der Wiese beim Museum wird zum gemütlichen Hock mit Bewirtung
und Musik geladen. Es spielt das Freiburger Duo „Saam-Soavi“Jazz-Standards in
einer Besetzung (Klarinette und Akkordeon), die alles andere als Standard ist.
Von 11.00 bis 16.00 Uhr kann in einer Mitmachaktion für Kinder und Erwachsene
ein besonderes Druckverfahren ausprobiert werden. Unter dem Motto „Monotypie:
Kinderleicht! Der einfache Druck – auch für Erwachsene“ zeigt der Freiburger
Kunstmaler Karl Streicher wie´s gemacht wird.
Auch die Überschlagstechnik
beim keramischen Aufbau „Übers Eck“ wird während des Festes auf der Terrasse des
Museums von der Keramikerin Monika Fitzlaff mehrmals am Nachmittag vorgeführt.
Für alle, die dies auf keinen Fall verpassen wollen, gilt als fester Termin
14.00 bis 14.30 Uhr.
30.6.2010
Ausstellung
4.7.-28.11.2010: Renate und Hans Heckmann
Das Keramikmuseum Staufen,
Zweigmuseum des Badischen Landesmuseums Karlsruhe zeigt vom 4. Juli bis 28.
November 2010 in seiner Sonderausstellung das keramische Werk von Renate und
Hans Heckmann (Schwäbisch Hall).
Die beiden Griemert-Schüler arbeiten seit 1965 zusammen und gehören schon kurz
darauf zur „oberen Riege“ der deutschen Keramiker. Bereits 1967 erhalten sie den
Baden-württembergischen Staatspreis für die Serie, 1970 den für Einzelstücke
und 1971 widmet ihnen die Zeitschrift „Die Werkkunst“ ein Sonderheft. Vom
Geschirr und der Serie kommend, die die existentielle Basis der Werkstatt bilden
(und dies auf sehr hohem künstlerischen Niveau, wie die Auszeichnung belegt),
beginnen Heckmanns bereits Ende der 60er Jahre damit, sich auch dem Einzelgefäß
und der Baukeramik zu widmen, so dass man sie als exemplarische Vertreter der so
genannten Studiokeramik bezeichnen kann. Dabei kommt es in der Werkstatt zu
folgender Arbeitsteilung: Hans Heckmann ist für das Drehen verantwortlich. Ihm
kommt es vor allem darauf an, eine „gute Form“ zu entwickeln, schlicht, klar,
harmonisch in Gestalt und Oberfläche, die Serienware stapelbar, ästhetisch
anspruchsvoll, ausgewogen in Funktion und Form – eine Auffassung die er, der ja
selbst in einer langen Werkstatttradition steht (die Töpferei Heckmann besteht
seit 1896), auch an die nächste Generation weitergibt. Mehr als 50 Lehrlinge
werden von Hans Heckmann ausgebildet und somit wieder gute Keramiker auf den Weg
gebracht. Renate Heckmann strebt mehr zu freien künstlerischen Formulierungen.
Es entstehen individuelle Gefäße und Plastiken, frei modelliert und montiert,
die trotz ihrer abstrakten Formen lebendig, natürlich und erdverbunden wirken.
Die einzelnen Stücke variieren von Gefäßplastiken bis hin zu freistehenden
Skulpturen und großflächigen Wandarbeiten im öffentlichen Raum. Die Glasuren
werden von Heckmanns gemeinsam entwickelt. In den 60er/70er Jahren dominieren
Asche-, Lehm- und Feldspatglasuren in schwarz-braunen oder hellen Naturtönen,
aber auch die von Hubert Griemert und Richard Bampi favorisierten
Kristallglasuren finden ihre Anwendung. Seit den 1980er Jahren werden zunehmend
bunte Feldspatglasuren kombiniert. Die Verleihung der in Fachkreisen so
wichtigen Auszeichnungen wie Bayerischer Staatspreis (1978), Hessischer
Staatspreis (1980) und Hanns-Model-Gedächtnispreis (2008) zeugen von der
Kontinuität des hohen künstlerischen Anspruchs und handwerklichen Könnens dieser
beiden Keramiker. 2004 haben Renate und Hans Heckmann ihre Werkstatt an ihren
Sohn Michael übergeben.
30.6.2010
Das Badische Landesmuseum Karlsruhe zeigt in seinem
Zweigmuseum, dem Keramikmuseum Staufen i. Br., vom 4. Juli 2010 bis 28. November
2010 in einer Sonderausstellung Arbeiten der Schwäbisch Haller Keramiker Renate
und Hans Heckmann unter dem Titel
"Renate und Hans Heckmann - Keramik aus fünf Jahrzehnten".
Die Vernissage findet im Rahmen des Museumsfestes am 4. Juli um 11.00 Uhr statt,
die beiden Keramiker werden anwesend sein.
 
Seit einigen Jahren arbeitet die staatliche
Majolika-Manufaktur Karlsruhe (MMK) mit zum Teil international bekannten Malern
und Bildhauern zusammen, die sich erstmals dem Material Ton widmeten. 46 ihrer
Objekte hat das Badische Landesmuseum erworben und in der Ausstellung
"Künstlerkeramiken" zusammengefasst. Das Keramikmuseum zeigt sie jetzt bis zum
30. November.
Bei der Vernissage im Rahmen des Museumsfestes verlieh der Direktor des
Landesmuseums, Harald Siebenmorgen, der Schau das Etikett "außergewöhnlich und
hochkarätig" . Die Werke sind von unterschiedlichen Stilrichtungen wie dem
Surrealismus, der Popart, dem Expressionismus oder Konstruktivismus geprägt oder
tragen eine ganz persönliche, keiner Richtung zuzuordnende Handschrift. Die MMK
als einzige in Deutschland noch existierende Keramik-Manufaktur stellt freien
Künstlern insgesamt sieben Ateliers zur Verfügung, in denen sie nicht nur
arbeiten, sondern auch wohnen können. Wollen sie sich bewerben, müssen sie die
Manufaktur von der Qualität ihrer Arbeiten überzeugen, andere werden direkt von
der MMK angesprochen. Unter Anleitung machen sich die Gastkünstler dann mit den
Besonderheiten des für sie neuen Materials vertraut, experimentieren damit oder
kombinieren es auch mit anderen Materialien. Dabei gibt es für sie so etwas wie
eine Pflicht und eine Kür. Jedem Künstler ist aufgegeben, einen Weinkühler zu
bemalen, wie es auch Tomi Ungerer in seiner unnachahmlichen Art getan hat, oder
eine Espressotasse zu gestalten, was den berühmten Designer Luigi Colani zu
einer erotischen Variante dieses Trinkgefäßes inspiriert hat — hier verwischt
sich die Grenze zwischen Kunst und Gebrauchskeramik. Wie bei der kalligraphisch
verzierten Vase von Khaled Ben Slimane. Der schwungvoll ornamentierte Teller von
Artur Stoll, diesem "Heros der zeitgenössischen Kunst aus dem Markgräflerland"
(Siebenmorgen), wird sich hingegen am besten als dekoratives Wandelement nutzen
lassen. Etliche Werke erheitern den Betrachter: Die "Autoschlange" auf dem Dach
eines Pkw von Daniel Wagenblast etwa, der schlitzäugige Handwerker im bunten
Dress von Jana Grzimek oder der "Turmbau von Baden" von Emil Wachter. In jedem
Fall macht die Schau auf faszinierende Weise den ganz individuellen Umgang der
Künstler mit dem für sie neuen Genre Keramik sichtbar.
Siebenmorgen ging in seiner Rede ausführlich auf die wechselvolle Geschichte der
1901 vom badischen Großherzog Friedrich I. gegründeten MMK ein, auf ihre
Gebrauchs- und Kunstkeramik umfassende Tätigkeit und bescheinigte ihr,
gegenwärtig eine neue Blütezeit zu erleben. Ihr künstlerisches Niveau sei
vielleicht höher als jemals in ihrer Geschichte. MMK-Geschäftsführer Anton Goll
sprach unter anderem von allgemeiner Rückbesinnung auf Handgefertigtes aus
Manufakturen, welches Massenware aus China etwas entgegensetze. Und er machte
die Anwesenden auf die Erlebniswelt der MMK mit Verkauf, Galerie, Museum und
bespielbarem Innenhof aufmerksam.
Neben Bürgermeister Benitz begrüßte auch Wilfried Kollnig, der Vorsitzende des
Förderkreises Keramikmuseum Staufen e.V. die Gäste. Dem rührigen Verein dankte
Benitz für die Überlassung von 7000 Euro für die Entwicklung eines multimedialen
Konzeptes für ein Faust-Puppentheater, das einmal im Kellergeschoss des
geplanten Anbaus an das Museum ein Domizil haben soll. Weitere 7000 Euro hat das
Landesmuseum zur Verfügung gestellt. Für den Anbau soll das von der Stadt noch
zu erwerbende Nebenbäude des Museums Platz machen, doch zweieinhalb Millionen
Euro Baukosten kann die Stadt nicht allein stemmen. Noch in dieser Woche werde
das Anliegen im Landtag erneut vorgebracht, so Benitz. Die Wiese beim Museum war
im Anschluss Schauplatz eines Festes mit Musik der Münstertäler Jazzcombo Hot
Club de Stampf.
Dorothee Möller-Barbian, 30.6.2007,
www.badische-zeitung.de
Raku von
Joachim Lamprecht
Betritt man dieser Tage den
Sonderausstellungsraum des Keramikmuseums Staufen, wähnt man sich in einer
Räucherkammer. Nur fehlen die Schwarzwälder Schinken. "Raku" bedeutet Räuchern
in Sägemehl, eine Spezialität des Heilbronner Keramikkünstlers Joachim
Lamprecht, der einige seiner gelungensten Objekte, Rippen- und Kastenvasen, und
zwei mehrfarbige, indianisch anmutende Wandplatten präsentiert. Einfach, klar,
streng und roh wirken die teils metallisch glänzenden, teils brandfarbigen
Exponate mit ihrer rauen Faktur. Während die Rippenvasen an Blüten und
Fruchtstände erinnern, lassen andere Vasen an mesopotamische Kultobjekte denken.
Kunsthandwerk auf höchstem Niveau.
Stefan Tolksdorf, 27.2.2007
Sonderausstellungen des Badischen Landesmuseums im Keramikmuseum Staufen
1) Revolution der Muster - Spritzdekor-Keramik um 1930
Vernissage: Freitag, 9. Februar 2007 um 18 Uhr
Laufzeit: 10.02. - 10.06.2007
Revolution im Geschirrschrank
Eine regelrechte Revolution bedeutete Ende der 1920er Jahre der Einzug eines
völlig neuartigen Designs in deutsche Haushalte: das so genannte Spritzdekor.
Dessen geometrische Muster lösten Blümchen und Landschaftsdarstellungen auf
Geschirr ab, bis einige davon als entartete Kunst in der NS-Zeit verpönt waren.
Das Badische Landesmuseum Karlsruhe zeigt vom 10. Februar bis 10. Juni 2007 im
Keramikmuseum Staufen eine Ausstellung über die in ihrer Vielfalt der Dekore und
Formen so
faszinierende Keramik. Keramik mit Spritzdekoren war enorm populär. Um 1930
bedienten die über 50
Anbieter im damaligen Deutschen Reich einen riesigen Markt unterschiedlichster
Geschmäcker und so-zialer Bedürfnisse. Wie kaum ein anderes Medium spiegeln
Spritzdekore Zeiterscheinungen wider. So brachte die Aufbruchstimmung der
Weimarer Zeit eine Fülle an künstlerischen Konzepten
und stilistischen Entwicklungen mit sich. Vor allem Werke von Künstlern wie
Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, Kasimir Malewitsch oder Robert
Delaunay dienten als wichtige Inspirationsquellen. Entsprechend wurden
vorwiegend geometrische Darstellungen übernommen und auf die keramische
Oberfläche übertragen.
Einige Produktionsstätten hatten sich konsequent der Avantgarde verschrieben,
andere wa-ren bürgerlicher angelegt und der hohen Auflage verpflichtet. Die
Karlsruher Majolika-Manufaktur zum Beispiel betonte stets die Einzelfertigung in
Handarbeit, obwohl das Produk-tionsverfahren längst
weitgehend standardisiert war. Begleitend zur Karlsruher Ausstellung (2006)
erschien ein 250 Seiten starker Katalog. Er stellt einerseits in mehreren
Aufsätzen zeitgeschichtliche Phänomene und einzelne Keramik-Firmen vor und ist
andererseits ein durchgehend bebildertes Nachschlagewerk, in dem circa 50
Hersteller samt Firmenmarken und prägnantester Dekorvarianten beschrieben sind.
2) Neue Künstlerkeramik aus der Karlsruher Majolika Manufaktur
Vernissage: Sonntag, 24. Juni 2007 um 11 Uhr
Laufzeit: 25.06. - 30.11.2007
Am Sonntag, den 24. Juni 2007 findet ebenfalls das Museumsfest statt.
29.11.2006,
daniela.schwarzmeier@landesmuseum.de
Studioausstellungen 2007
02.02. - 25.03.07
Joachim Lambrecht, Großschönach;
www.joachim-lambrecht.de
30.03. - 20.05.07
Eva Koj, Mielkendorf
25.05. - 08.07.07
Lydia Bartl & Florentine Kotter, München
www.keramik-lydia-bartl.de
www.kunstwerkstaette-florentine-kotter.de
13.07. - 26.08.07
Horst Göbbels, Krefeld
31.08. - 14.10.07
Lutz Könecke, Kassel
www.lutzkoenecke.de
19.10. - 30.11.07
Stefan Bang, Schliengen-Mauchen;
www.salzglasur.de
29.11.2006,
angelika.ott@landesmuseum.de
Ausstellung für Emma Bregger - Bernhard Oeschger erinnert
"Wer immer strebend sich bemüht, den können wir
erlösen." So hat einst der Vater auf einen Keramikteller geschrieben. Heute
hängt der im Untergeschoss. Und dass er dort hängt, ist das Verdienst der
Tochter. Emma Bregger hat sich ihr ganzes Leben strebend bemüht: dass die
Hafnerei der Familie überlebt. Dass die Töpferkunst
von Vater und Ehemann in Staufen bleibt und dort der Öffentlichkeit präsentiert
wird. So ist das Keramikmuseum entstanden. Jetzt gedenkt man der Stifterin dort
erstmals mit einer Ausstellung.
"Tonspuren. Emma Bregger — Ein Leben für die Keramik" . Die Spur führt zurück
ins ausgehende 19. Jahrhundert. Da kam Josef Maier 1898 von Ehrenstetten nach
Staufen, um sich als Hafnermeister niederzulassen. Das Anwesen an der
Wettelbrunner Straße stand leer. Der Vorbesitzer, Hafnermeister Johann Bühler,
hatte schlecht gewirtschaftet. Maier griff bei der Zwangsversteigerung zu,
zahlte 5600 Mark. Dass es ihm nicht so ergehe wie Bühler, war alles andere als
sicher. Schon gab es im Städtle kaum noch Hafner. Weil das einst blühende
Handwerk in arge Bedrängnis geraten war. Industriell hergestelltes Steingut- und
Emaillegeschirr war billiger und praktischer. Trotzdem lief das Geschäft für die
Maiers gut, weil Josef sich aktiv um Kunden bemühte. Er schaltete Annoncen,
besuchte Messen und Ausstellungen, belieferte Kunstgewerbeläden und Töpfereien
in ganz Süddeutschland.
1903 wurde Emma geboren. Sie durfte die Bürgerschule besuchen, sogar ein
konfessionelles Mädcheninternat. Doch schon bald rief sie die Familienwirtschaft
zurück. Die Mutter war oft krank und so musste die Tochter dem Vater Stütze
sein. Auf den ausgestellten Fotos sieht man sie, die bedächtige und akkurate
Töpferin und Malerin. Wie sie mit dem Vater am Neumagen steht, wo Krüge auf
einem hölzernen Gestell trocknen. "So gestaltete sich das Leben in der Werkstatt
Maier für viele Jahre unspektakulär, erfolgreich und bescheiden" , schreibt
Bernhard Oeschger in einem Aufsatz, abgedruckt in der eigens zur Ausstellung
erschienenen Broschüre über das Keramikmuseum. Oeschger, Leiter der Außenstelle
Südbaden des Badischen Landesmuseums, die seit 2005 im Stadtschloss residiert,
hat Emma Bregger in ihren letzten Lebensjahren noch kennen gelernt. Bei der
Ausstellungseröffnung hat er sie geschildert, wie sie ihm damals erschienen ist:
verwurzelt in einem Leben für die Keramik, unerschütterlich im Glauben an die
Richtigkeit und Wichtigkeit ihres Museumsprojekts, eigenwillig und im
liebenswerten Sinne schrullig. Sie war eine Persönlichkeit, von der Anekdoten
überliefert sind. Oeschger erzählte, wie sie, auf dem Totenbett liegend, anstatt
Staufens Stadtpfarrer Johannes Hummel lieber Architekt Volker Rosenstiel sehen
wollte. Um mit ihm den aktuellen Stand der Umbauarbeiten des Elternhauses zum
Museum zu besprechen. "Scherben-Emma" habe man sie im Landratsamt
Breisgau-Hochschwarzwald genannt, sagte Bürgermeister Michael Benitz, seinerzeit
in der Schulverwaltung des Landkreises tätig. Dem Rechtsvorgänger, dem Landkreis
Müllheim, gehörte die Immobilie samt Werkstatt seit 1962, überlassen als
Gegenwert für die vom Ehepaar Bregger empfangenen Sozialleistungen.
1948 starb der Vater und Emma heiratete Egon Bregger. Sie hoffte, eine Ehe mit
dem an der Keramischen Abteilung des Weimarer Bauhauses Ausgebildeten könne der
Staufener Werkstatt neuen Auftrieb geben. Doch aus der erhofften kreativen
Partnerschaft wurde nichts. Bregger ließ sie an seinem Schaffen nicht teilhaben.
Der wirtschaftliche Erfolg der künstlerisch ambitionierten Ware blieb aus. So
konzentrierte sich Emma mehr und mehr darauf, seine und die Kreationen des
Vaters zu sammeln. Weil Volkskundler beide Stile als herausragend und
erhaltungswürdig werteten, entschloss sich das Landesmuseum zur Übernahme der
Sammlung. Doch bis zur Eröffnung des Keramikmuseums am 5. Juli 1991 war es noch
ein langer Weg. Vor allem die Sanierung des Hauses stellte sich als Kostenfalle
heraus. Am Ende waren die Umbauarbeiten fast zehn Mal so teuer wie gedacht. Die
Arbeiter, Landesmuseums-Direktor Harald Siebenmorgen erinnerte daran, mussten
praktisch um Emma Bregger herum arbeiten. Bis zu ihrem Tod 1990 blieb sie im
Hafnerhaus an der Wettelbrunner Straße wohnen. Hafnerhäuser lagen traditionell
außerhalb der Stadtmauern, der Brandgefahr wegen. So ist auch das Keramikmuseum
— Siebenmorgen und Benitz beklagten es in ihren Reden zur Ausstellungseröffnung
— bis heute bei vielen Staufenern außerhalb der Wahrnehmung geblieben. Beide
gaben ihrer Zuversicht Ausdruck, mit einer Erweiterung zu einem Kunst- und
Literaturmuseum künftig mehr Besucher anzulocken.
Info: Tonspuren. Emma Bregger — Ein Leben für die Keramik, 1. Juli bis
30. November, Keramikmuseum Staufen, Wettelbrunner Straße 3, 79219 Staufen,
Öffnungszeiten: Mittwoch bis Samstag 14 bis 17 Uhr, Sonntag 11 bis 13 Uhr und 14
bis 17 Uhr. Telefon 07633/6721.
www.landesmuseum.de
Hans Christof Wagner
10.7.2006
auf
www.badische-zeitung.de
Keramikmuseum Staufen - von der Hafnertradition zur modernen Keramik
Feuergefährdet war das Haus des Staufener Hafnermeisters jedes Mal, wenn im
Keller der Ofen befeuert wurde, um die luftgetrockneten Tontöpfe zu brennen.
Denn erst nach dem Brand hatten sie ihre dichte Glasur erhalten, die sie als
Haushalts- oder Ziergefäße geeignet machte. Daher stand das Haus, wie auch
andernorts in den Zunftordnungen geregelt, etwas außerhalb des mittelalterlichen
Ortskerns. Erst seit 1991 fungiert der zweigeschossige Bau aus dem frühen 19.
Jahrhundert als Keramikmuseum, wobei von den beiden Holzbrennöfen schon lange
keine Gefahr mehr ausgeht: Seit mehr als vierzig Jahren liegen sie still.
In der originalen Werkstatt ist noch mehr zu sehen: In der Tongrube wurde das
Ausgangsmaterial, die lehmige Erde aus der Umgebung Staufens aufbewahrt, auf den
Töpferscheiben wurde der Lehmklumpen zum Gefäß gedreht und die Glasurmühle
diente dazu, die letzte Schicht über den alles in allem aufwändig hergestellten
Gefäßen vorzubereiten. Neben großem handwerklichen Geschick gehörte immer auch
eine Portion Glück dazu, ob das Feuer im Holzbrennofen zu einer schönen und
haltbaren Glasur führte oder ob man das Gefäß zum Schluss aussortieren musste.
Zuletzt arbeiteten hier der Hafnermeister Josef Maier (1871-1948) und der
Kunstkeramiker Egon Bregger (1902-1966). Josef Maier übernahm 1898 Haus und
Werkstatt des Hafnermeisters Johann Bühler in der Wettelbrunner Straße. Die
Produktion Maiers umfasste Gebrauchsgeschirr für den Alltagsbedarf der
ländlichen und kleinstädtischen Bevölkerung, später eine polychrome, mit
volkstümlichen Sprüchen belebte Zierkeramik. Mit dieser Umstellung auf die
Wünsche eines heimatbegeisterten, städtischen Kundenkreises gelang Josef Maier
der Erhalt seiner Werkstatt, während vielerorts der Absatz der Hafnereien durch
die aufkommende Fabrikware zurückging. Nach seinem Tod heiratete seine Tochter
Emma (1903-1990) den aus Bernau stammenden Egon Bregger, der am Bauhaus studiert
hatte. Zwar wurden immer noch Gefäße, Tee- und Kaffeegeschirr etwa, hergestellt,
doch der Akzent hatte sich von der Gebrauchskeramik zur Kunstkeramik verschoben.
Grüblerisch veranlagt, experimentierte Bregger unverhältnismäßig lange mit
seinen Glasuren, die er in mehreren Feuergängen brannte, so dass der Endpreis
für die hergestellte Keramik in keinem Verhältnis zu den hohen
Herstellungskosten stand.
Das Keramikmuseum Staufen wird durch drei verschiedene Träger unterstützt: der
Landkreis Breisgau-Hochschwarzwald ist für den Erhalt des Gebäudes zuständig,
die Stadt Staufen sorgt für den Unterhalt und das Badische Landesmuseum
Karlsruhe liefert inhaltliche Ideen. In der Mitte der neunziger Jahre wurde das
Angebot des Museums noch einmal erweitert und zeigt seither neben der
Dauerausstellung die vielfältigen Seiten der modernen Kunstkeramik.
Der Ausgangsstoff Ton, die Zutat Glasur, die künstlerische Inspiration lässt
immer wieder neue Varianten der Keramik zu und so bietet ein Besuch im
Keramikmuseum vielfältige Abwechslungen. Das Konzept geht auf, denn im
Eingangbereich wird dem Besucher schön ausgestellte Keramik auch zum Kauf
angeboten. Das Museum als Galerie - doch ein Blick in die Geschichte des
Hafnerhauses zeigt, dass ein Teil der Produktion bereits früher an Ort und
Stelle verkauft wurde.
Ein Besuch im Videoraum gleich neben der stillgelegten Werkstatt ist sehr zu
empfehlen. In einer knappen Viertelstunde führt der in der Gegend bekannte
Keramiker Hermann Hakenjos aus Kandern die lebendige Kunst des Töpferns vor. Man
kann bei der Institution des Staufener Keramikmuseums schon von einem Glücksfall
sprechen, denn die Entwicklung über drei Generationen hinweg, verdeutlicht den
extremen Wandel dieser Kunst. ...
Alles von Dr.
Ulrike Falconer am 28.6.2005 bitte auf www.bzol.de
lesen
Ausstellungen und
Programm
Studioausstellungen des Förderkreises 2005
4.2.-27.3.2005 Sebastian Scheid/Büdingen
1.4.-15.5.2005: Frauke Alber, Bremen
20.5.-3.7.2005: Gabriele Koch, London
8.7.-21.8.2005 Dorothee Pfeifer, Trossingen
26.8.-9.10.2005: Eva Stoll, Bernau
14.10. - 7.11.2005: Claus Tittmann, Thurnau
Sonderausstellungen 2005
18.2.-12.6.2005: Khaled Ben Slimane, Tunis
Keramik und Malerei, "Von der Erde bis zum Himmel"
3.7.-27.11.2005: 100 Jahre Kurt Lehmann
"Zeichnungen und Skulpturen"
3.7.2005: Museumsfest, Tag der Offenen Tür
Infos zum Programm bei
Dr. Maria Schüly, Tel 0761/2012522, maria.schuely@stadt.freiburg.de
Khaled Ben Slimane
- Keramiker und Maler aus Tunis
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Khaled Ben
Slimane am 18.2.2005
im Keramikmuseum Staufen |
Drei Kegel
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Schreib-Werkzeuge
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Der international vielfach ausgezeichnete
tunesische Künstler Khaled Ben Slimane wurde zum ersten Mal in Deutschland mit
einer Retrospektive im Museum beim Markt des Badischen Landesmuseums in
Karlsruhe von September bis November 2004 präsentiert und wird nun in einer
Sonderausstellung vom 18. Februar bis zum 12. Juni 2005 im Keramikmuseum in
Staufen gezeigt.
Der Pilger zwischen den Kulturen verschmilzt in den Keramiken und Gemälden
ostasiatische, persische, europäische und vor allem tunesische Einflüsse. Auf
höchstem technischen Niveau schafft er Kunstwerke, die um Themen der Religion,
der Menschenwürde und des kulturellen Selbstverständnisses kreisen.
http://www.breisgau-hochschwarzwald.de/servlet/PB/menu/1107671/index.html
Landesmuseum Karlsruhe
http://www.landesmuseum.de/sonder/2004/Slimane/slimane.htm
Lindenmuseum Stuttgart, Ausstellung 17.12.2004-8.2.2005
http://www.lindenmuseum.de/inhalt/04/slimane.htm
Sebastian
Scheid aus Düdelsheim bei Büdingen
Sebastian Scheid, Tel 06041/6019,
keramikScheid@aol.com
www.bundesverband-kunsthandwerk.de/fpdb/Keramik/Kuenstler/scheid.asp
Staufen - Keramikmuseum
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Keramikwerkstadt im Keramikmuseum Staufen |
Keramik
Elisabeth Winter-Bonn
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Blick vom
Keramikmuseum auf die Burg Staufen am 18.2.2005 |
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Keramikmuseum
Staufen: Vom Hafnerhandwerk zur Gebrauchskeramik
Die Fausstadt Staufen blickt auf eine lange Geschichte des Hafnerhandwerks
zurück: Archäologische Funde, Hafnerbruderschaften und Zünfte weisen auf
die Existenz keramischer Werkstätten seit dem ausgehenden Mittelalter hin.
Mittelpunkt des Museums bilden zum einen die umfangreiche Keramiksammlung
Maier-Bregger sowie die originale Werkstatt mit Tongrube, Töpferscheibe,
Glasurmühle und zwei Holzbrennöfen. Hier arbeiteten der Hafner Josef Maier
und der Kunstkeramiker Egon Bregger.
Josef Maier (1871-1948) übernahm 1898 Haus und Werkstatt des Hafnermeisters
Johann Bühler in der Wettelbrunner Straße. Die Produktion Maiers umfasste
Gebrauchsgeschirr für den Alltagsbedarf der ländlichen und kleinstädtischen
Bevölkerung, später eine polychrome, mit volkstümlichen Sprüchen belebte
Zierkeramik. Mit dieser Umstellung auf die Wünsche eines heimatbegeisterten,
städtischen Kundenkreis gelang Josef Maier der Erhalt seiner Werkstatt,
während vielerorts der Absatz der Hafnereien durch die aufkommenden
Fabrikwaren zurückging.
Nach dem Tod Maiers führte sein aus Bernau
stammender Schwiegersohn Egon Bregger (1902-1966) die Werkstatt fort. Der auf
Produktion ausgerichtete Handwerksbetrieb wandelte sich zur künstlerischen
Experimentierstätte.
Egon Bregger - am Weimarer Bauhaus in der Meisterklasse von dem Keramiker Otto
Lindig ausgebildet - fertigte wertvolle Einzelstücke, insbesondere mehrfach
gebrannte Reduktionskeramik, deren lebendige Glasuren durch die Einwirkung der
Flammen des Holzbrandes besondere Effekte erhielten. Die Vasen und Schalen
Breggers zählen zu den beeindruckendsten Erzeugnissen keramischen Schaffens
im 20. Jahrhundert.
mehr auf: www.museumspass.com/dn/dn_staufenibr150/keramikmu.html
Förderkreis Keramikmuseum Staufen e.V.
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Der Förderkreis Keramikmuseum Staufen e.V. stellt sich die Aufgabe, das
Keramikmuseum als überregionale kulturelle Einrichtung zu unterstützen und
einem breiten Publikum nahezubringen
Öffnungszeiten des Keramikmuseums Staufen:
Mi - Sa 14-17 Uhr, So 11-13 Uhr und 14-17 Uhr
Dezember und Januar geschlossen!
Förderkreis Keramikmuseum Staufen
e.V.
Wettelbrunner Strasse 3, 79219 Staufen, Tel 07633/6721
Konto 9370610, BLZ 68052328, Sparkasse Staufen
Auskunft und Führungen: Telefon 07633/
6721.
Historisches Museum im Stubenhaus, Sa und So 15 bis 18 Uhr, [TEL]
07633/80536.
www.landesmuseum.de
c/o Elisabeth Haug M.A., Badisches Landesmuseum Karlsruhe, Außenstelle Südbaden
Hauptstraße 11, 79219 Staufen, Tel 07633/80645-0,
elisabeth.haug@landesmuseum.de.
Frau Gerda Mazzi-Manger,
Nikolaus-Däublin-Weg 22, 79588 Efringen-Kirchen
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© by freiburg-schwarzwald.de, Update
30.06.10
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